ACTORES MARCIALES

BIOGRAFIAS Y FILMOGRAFIAS

Actores Marciales biografías y filmografías es una sección donde haremos un repaso a la vida y a las películas con las que nos deleitaron nuestros ídolos marciales. Una selección de los más conocidos y los mejores considerados.

ÍNDICE DE ACTORES

ACTORES ORIENTALES

Como no, Comenzaremos con el que posiblemente haya sido el más grande o el que hiciera grande al cine de artes marciales, sin él, no hubiera sido lo mismo. Está considerado como el «Rey» de las Artes Marciales:

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BRUCE LEE

Bruce Lee, nacido como Lee Jun-Fan (San Francisco, California); 27 de noviembre de 1940-Kowloon, Hong Kong; 20 de julio de 1973).

Fue un destacado artista marcial, maestro de artes marciales, actor, cineasta, filósofo y escritor estadounidense de origen chino.

Reconocido en el mundo entero por ser el renovador y exponente de las artes marciales, dedicando su vida a dicha disciplina, buscando la perfección y la verdad, llegando a crear su propio método de combate y filosofía de vida, el Jun Fan Gung-Fu. (JEET KUNE DO)

Sus películas, entrevistas y principalmente su carisma e influencia, contagiaron y extendieron el auge de la pasión por las artes marciales en todo occidente, generando una ola de seguidores a través del mundo.

Bruce lee como actor marcial, unicamente hizo 4 películas completas.

En Juego con la muerte unicamente rodó las escenas finales de la torre. Y finalmente hicieron un experimento utilizando escenas de otras películas suyas para realizar la película «La Torre de la muerte» o más bien titulada «El último combate».

A parte, señalar varios documentales que han hecho sobre su leyenda y su vida personal.

Explotaron tanto su figura, que utilizaron a Clones (imitadores) de Bruce para hacer infinidad de películas posteriores a su muerte. Una especie de Bruce Explotation.

FILMOGRAFIA

  • 1971- Karate a muerte en Bangkok
  • 1972- Furia Oriental
  • 1972- El Furor del Dragón
  • 1973- Operación Dragón
    • 1978- Juego Con la muerte (sólo rodó las escenas finales de la torre)
    • 1980- El Ultimo Combate (utilizaron escenas de otras películas de Bruce y las incrustaron)

CICLO BRUCE LEE EN EL FORO                                                    

JACKIE CHAN

Chan Kong-Sang (Cumbre Victoria, Hong kong, 7 de abril de 1954), mejor conocido bajo su nombre artístico de Jackie Chan, es un artista marcial, comediante, cantante, actor, acróbata, doble de acción, coordinador de dobles de acción, director, guionista, productor y actor de voz chino.

Chan es de los pocos actores, junto con el tailandés Tony Jaa o el inglés Scott Adkins, que hace películas de artes marciales sin ningún doble que le sirva como ayuda durante el rodaje.

El actor hace sus propias escenas de riesgo y ha acumulado una impresionante lista de heridas, incluyendo una luxación de tobillo, una fisura de cadera y un esguince de rodilla.

Aunque en la actualidad sigue en activo. Creo que es mejor considerarlo actor de cine clásico de Kung fu. Quizá sea de los actores que más películas ha hecho.

Jackie chan, tiene infinidad de películas, es prácticamente imposible haber visto todas.

Como dato, añado que el mono borracho en el ojo del tigre está considerada como la primera y mejor comedia de artes marciales de la historia. Muy recomendable tanto para niños como adultos.

Como curiosidad, en esta peli Hwang Jang lee (El Látigo) le partió un diente a jackie chan en el rodaje de una escena de lucha.

Aquí en el spoiler le muestro su Filmografía:

FILMOGRAFIA JACKIE CHAN

  • BIG AND LITTLE WONG TIN BAR (1962) de Wong Tin Bar
  • QIN XIANG LIAN (1964) de Jun Yan
  • DA ZUI XIA (1966) de King Hu
  • FURIA ORIENTAL (1972) de Wei Lo
  • QI LIN ZHANG (1972) de Mar Lo
  • BLOOD FINGERS (1972) de Guan Shan
  • HAPKIDO (1972) de Feng Huang
  • TIE WA (1973) de Wei Lo
  • OPERACIÓN DRAGÓN (1973) de Robert Clouse
  • BEI DI YAN ZHI (1973) de Han Hsiang Li
  • DING TIAN LI DI (1973) de Zhu Wu
  • CRASH CHE BOTTE ! (1974) de Bitto Albertini
  • POLICE WOMAN (1974) de Hdeng Tsu
  • FIRST OF THE DOUBLE K (1974) de John Woo
  • JIN PING SHUANG YAN (1974) de Han Hsiang Li
  • LA FURIA DE JACKIE (1974) de Chu Mu
  • PAI AN JING JI (1975) de Mu Zhu
  • HUA FEI MAN CHENG CHUN (1975) de Mu Zhu
  • FURIA ORIENTAL II (1976) de Wei Lo
  • EL DESPIADADO (1976) de Chi-Hwa Chen
  • LA MANO DE LA MUERTE (1976) de John Woo
  • METEORO INMORTAL (1976) de Wei Lo
  • MATAR A TRAICIÓN (1977) de Wei Lo
  • BLOOD PACT (1977) de Jackie Chan y Chi-Hwa Chen
  • SHAOLIN KUNG FU (1978) de Chi-Hwa Chen
  • EL MONO BORRACHO EN EL OJO DEL TIGRE (1978) de Woo-Ping Yuen
  • LA SERPIENTE A LA SOMBRA DEL ÁGUILA (1978) de Woo-Ping Yuen
  • LOS SUPERGUARDAESPALDAS (1978) de Wei Lo
  • SPIRITUAL KUNG-FU (1978) de Wei Lo
  • HIENA SALVAJE (1979) de Jackie Chan y Kenneth Tsang
  • EL PUÑO DEL DRAGÓN (1979) de Wei Lo
  • EL CHINO (1980) de Jackie Chan
  • EL APRENDIZ DE KUNG FU (1980) de Chi-Hwa Chen
  • LA FURIA DE CHICAGO (1980) de Robert Clouse
  • LOS LOCOS DEL CANNONBALL (1981) de Hal Needham
  • IGA NINPOUCHO (1982) de Mitsumasa Saito
  • LORD DRAGÓN (1982) de Jackie Chan
  • PIRATAS EN LOS MARES DE CHINA (1983) de Jackie Chan
  • HIENA SALVAJE II (1983) de Wei Lo y Jackie Chan
  • WU FU XING (1983) de Sammo Hung Kam-Bo
  • LOS LOCOS DEL CANNONBALL II (1984) de Hal Needham
  • SHEN YONG SHUANG XIANG PAO (1984) de Tung Cho Cheung
  • DRAGON ATTACK (1984) de Yin-Ping Chu
  • LOS SUPERCAMORRISTAS (1984) de Sammo Hung Kam-Bo
  • LA BANDA DE LOS SUPERCAMORRISTAS (1985) de Sammo Hung Kam-Bo
  • EL REGRESO DE LOS SUPERCAMORRISTAS (1985) de Sammo Hung Kam-Bo
  • NINJA THUNDERBOLT (1985) de Godfrey Ho
  • EL PROTECTOR (1985) de Jackie Chan y James Glickenhaus
  • PROTECCIÓN A UN SER MENOR (1985) de Sammo Hung Kam-Bo
  • ARMAS INVENCIBLES (1985) de Jackie Chan
  • NUI JI ZA PAI JUN (1986) de Wellson Chin
  • EL TESORO DE CHINA (1987) de Jackie Chan
  • LA ARMADURA DE DIOS (1987) de Jackie Chan
  • LOS TRES DRAGONES (1988) de Sammo Hung Kam-Bo y Corey Yuen
  • SUPERPOLICÍA EN APUROS (1988) de Jackie Chan
  • GÁNGSTER POR UN PEQUEÑO MILAGRO (1989) de Jackie Chan
  • ISLA DE FUEGO (1990) de Yin-Ping Chu
  • NEW KIDS IN TOWN (1990) de Kar-Yung Lau
  • OPERACIÓN CÓNDOR (1991) de Jackie Chan y Frankie Chan
  • SUPERCOP (1992) de Stanley Tong
  • TWIN DRAGONS (1992) de Ringo Lam y Hark Tsui
  • ZHONG AN ZU (1993) de Kirk Wong
  • CITY HUNTER (1993) de Jing Wong
  • PROJECT S (1993) de Stanley Tong
  • LA LEYENDA DEL LUCHADOR BORRACHO (1994) de Chia-Liang Liu
  • DURO DE MATAR (1995) de Stanley Tong
  • OPERACIÓN TRUENO (1995) de Gordon Chan
  • IMPACTO INMINENTE (1996) de Stanley Tong
  • EL SUPERCHEF (1997) de Sammo Hung Kam-Bo
  • ¿QUIÉN SOY? (1998) de Jackie Chan y Benny Chan
  • HORA PUNTA (1998) de Brett Ratner
  • THE KING OF COMEDY (1999) de Stephen Chow y Lik-Chi Lee
  • GEN-X COPS (1999) de Benny Chan
  • MÁXIMO RIVAL (1999) de Vincent Kok
  • SHANGHAI KID (2000) de Tom Dey
  • THE ACCIDENTAL SPY (2001) de Teddy Chan
  • HORA PUNTA 2 (2001) de Brett Ratner
  • EL ESMOQUIN (2002) de Kevin Donovan
  • LOS REBELDES DE SHANGHAI (2003) de David Dobkin
  • EL PODER DEL TALISMÁN (2003) de Gordon Chan
  • VAMPIRE EFFECT (2003) de Dante Lam
  • CRÓNICAS DE HUADU (2004) de Corey Yuen y Patrick Leung
  • LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DIAS (2004) de Frank Coraci
  • NEW POLICE STORY (2004) de Benny Chan
  • EL MITO (2005) de Stanley Tong
  • HORA PUNTA 3 (2007) de Brett Ratner
  • KUNG FU PANDA (2008) -voz- de Mark Osborne y John Stevenson
  • EL REINO PROHIBIDO (2008) de Rob Minkoff
  • LA VENGANZA DEL DRAGÓN (2009) de Yee Tung-Shing
  • EL SUPER CANGURO (2010) de Brian Levant
  • PEQUEÑO GRAN GUERRERO (2010) de Ding Sheng
  • KARATE KID (2010) de Harald Zwart
  • SHAOLIN (2011) de Benny Chan
  • 1911 (2011) de Jackie Chan y Li Zhang
  • KUNG FU PANDA 2 (2011) -voz- de Jennifer Yuh
  • CHINESE ZODIAC: LA ARMADURA DE DIOS (2012) de Jackie Chan
  • ACCIÓN POLICIAL (2013) de Ding Sheng
  • DRAGON BLADE (2015) de Daniel Lee
  • KUNG FU PANDA 3 (2016) -voz- de Alessandro Carloni y Jennifer Yuh
  • ATRAPA A UN LADRÓN (2016) de Renny Harlin
  • RAILROAD TIGERS (2016) de Ding Sheng
  • LA LEGO NINJAGO PELÍCULA (2017) -voz- de Charlie Bean, Paul Fisher y Bob Logan
  • EL EXTRANJERO (2017) de Martin Campbell
  • KUNG FU YOGA (2017) de Stanley Tong 
  • NAMIYA (2017) de Jie Han
  • BLEEDING STEEL (2017) de Leo Zhang y Lijia Zhang
  • THE KNIGHT OF SHADOWS (2019) de Vash
  • VIY 2 (2019) de Oleg Stepchenko
  • THE CLIMBERS (2019) de Daniel Lee
  • SHANGHAI DAWN (2020) de Jared Hess
  • BEIJING: WAN JIU ZHAO WU (2020) de Jaycee Chan
  • FIVE AGAINST A BULLET (2020) de Jeffrey Nachmanoff
  • VANGUARD (2020) de Stanley Tong
  • PROJECT X (2020) de Scott Waugh

CICLO JACKIE CHAN EN EL FORO

«Jackie posee un control y dominio total de su cuerpo, gracias al duro entrenamiento al que fue sometido de pequeño en la escuela de pekin.
en este video vemos una demostración de sus habilidades artísticas en sus mas de un centenar de películas.

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HWANG JANG LEE

Aunque sus raíces son coreanas, Hwang Jang Lee nació en una pequeña aldea cerca de Osaka, Japón, en Diciembre de 1944 y siendo aún un niño se trasladaría a Corea del Sur.

Durante su adolescencia estudiaría Taekwondo, llegando a alcanzar en 2003 el noveno grado de maestría y siendo considerado Gran Maestro de esta disciplina marcial.

Durante los 70 actuaria, e instruiría, frente a las tropas Coreanas asentadas en Vietnam. Se cuenta que durante su estancia en este país fue retado a un duelo por un experto en cuchillo Sud-Vietnamita, durando el combate menos de 30 segundos y siendo Hwang claro vencedor del mismo.

Es el «Villano» por excelencia de las películas de Kung fu Clasico que realizó (muchas con Jackie chan).

Se dio a conocer como «Silver Fox» (Zorro Plateado) en la pelicula de 1976 titulada RIVALES SECRETOS. Despues se haría aún más conocido en el MONO BORRACHO EN EL OJO DEL TIGRE como «el Látigo», haciendo de villano.

Hwang Jang Lee también tiene una filmografía selecta. Prácticamente en la mayoría de sus películas hace el papel de villano, siempre era «el malo final». Sólamente hay un par o tres de películas donde hace el papel de protagonista.

Las más destacada es «Hitman In The Hand of Buddha», que no llegó a doblarse al castellano.

Aquí en el spoiler le muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA HWANG JANG LEE

  • Secret Envoy (1974)
  • Black Leopard (1974)
  • Korean Connection (1974)
  • Korean Connection 2 (1974)
  • Black Dragon River aka Martial mates (1975)
  • Viper aka Venomous snake (1975)
  • Year of the Dragon aka Kill the Shogun (1975)
  • Invitation From Hell (1975)
  • Death Game (1975)
  • Secret Agent (1976)
  • Secret Rivals (1976)
  • Bruce Lee’s Secret (1976)
  • Shaolin Wooden Men (1976)
  • The Invincible Armour (1977)
  • The Secret Rivals 2 (1977)
  • Instant Kung Fu Man (1977)
  • Snuff Bottle Connection (1977)
  • Snake in the Eagle’s Shadow (1978)
  • Drunken Master (1978)
  • The Fearless Duo aka Fearless Master Fighter (1978)
  • Hell’s Wind Staff (1979)
  • 36 Deadly Styles (1979)
  • Dragon’s Claws (1979)
  • Demon Strike (1979)
  • Heroes of Shaolin (1979)
  • Dance of the Drunk Mantis (1979)
  • Buddhist fist and tiger claws (1980)
  • Lackey and the Lady Tiger (1980)
  • Two Fists Against the Law (1980)
  • Secret Ninja, Roaring Tiger (1980)
  • Tiger Over Wall (1980)
  • Young Hero (1980)
  • Ring of Death (1980)
  • Buddha Assassinator (1980)
  • Heroes of Shaolin (1980)
  • Blood Child (1980)
  • Sangwoon (1980)
  • Challenge of the Tiger (1980)
  • Eagle vs. Silver Fox (1980)
  • Hitman in the Hand of Buddha (1981)
  • The Eagle’s Killer (1981)
  • The Phantom Thief (1981)
  • Return of the Deadly Blade (1981)
  • Game of Death II (1981)
  • Ninja Strikes Back (1982)
  • Ninja in the Dragon’s Den (1982)
  • Kid from Kwangtung (1982)
  • Secret Executioners (1982)
  • Raging Masters Tiger Crane (1982)
  • 5 Pattern Dragon Claws (1983)
  • Duel of the Ultimate Weapons (1983)
  • Ghosts Galore (1983)
  • Martial Monks of Shaolin Temple (1983)
  • Canton Viper (1983)
  • Yong-pal in Shaolin Temple (1983)
  • Angry Young Man (1983)
  • Masters of Tiger Crane (1983)
  • Shaolin: The Blood Mission (1984)
  • The First Vampire in China (1986)
  • Innocent Interloper (1986)
  • Where’s Officer Tuba (1986)
  • Millionaire’s Express (1986)
  • Ninja Terminator (1986)
  • Angel (1987)
  • No Retreat, No Surrender II: Raging Thunder (1987)
  • Magnificent Warriors (1987)
  • Bed Companion (1988)
  • Darkside of Chinatown (1989)
  • Live Hard (1989)
  • Future Hunters (1989)
  • Street Soldiers (1991)
  • Emperor of the Underworld (1994)
  • Boss (1996)

CICLO HWANG JANG LEE EN EL FORO

«El Látigo» es uno de los más expertos kickers junto a John liu que jamás se ha visto en pantalla, era capaz de dar tres patadas en un salto impactando con el oponente, también tenía la habilidad de agarrar el cuello al oponente con una pierna y golpearle en la cabeza con la otra.
Aquí, un video demostrando sus habilidades.

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JET LI

Li Lian Jie (Pekín, 26 de abril de 1963), mejor conocido por su nombre artístico Jet Li, es un artista marcial, actor y productor chino, nacionalizado singapurense en 2009.

Después de retirarse a la edad de 17 años del wushu, disciplina en la que ganó 15 medallas de oro y se retiró invicto, debutó como actor en la película El templo de Shaolin (1982).

Estrella del cine internacional, protagonizó muchas películas de artes marciales aclamadas por la crítica, destacando la serie Érase una vez en China, en la que interpretó al héroe Wong Fei Hung.

Li es un maestro de varios estilos de wushu, especialmente Changquan (estilo del norte de Longfist) y Fanziquan (puño Tumbling). También ha estudiado otras artes incluyendo Baguazhang (Palma de ocho Trigramas), Taijiquan (último puño Supremo), Xingyiquan, Zuiquan (Drunken fist), Yingzhaoquan (puño de garra de águila) y Tanglangquan (puño de la mantis religiosa ).

Las tomas de sus combates en escena deben ser editadas debido a la rapidez de sus movimientos y la velocidad de sus golpes.

En 2018, Jet Li quien se había distanciado de los platós desde hace algún tiempo, apareció en una serie de fotografías donde su aspecto dista mucho del que debiera corresponder a su edad de 55 años. Jet Li declaró que desde 2010 padece de hipertiroidismo y que desde hace 5 años su salud se ha resentido debiendo cambiar su estilo de vida. Jet Li se encuentra actualmente semi retirado del mundo del espectáculo.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA JET LI

  • EL TEMPLO DE SHAOLIN (1982) de Xinyan Zhang
  • SHAOLIN BOYS (1983) de Xinyan Zhang
  • BORN TO DEFENSE (1986) de Jet Li
  • LAS ARTES MARCIALES DE SHAOLIN (1986) de Chia-Liang Liu
  • DRAGON KICKBOXER (1988) de Hin Sing ‘Billy’ Tang
  • DRAGONS OF THE ORIENT (1988) de Rocky Law
  • THE MASTER (1989) de Hark Tsui
  • SWORDSMAN II (1991) de Stanley Tong y Siu-Tung Ching
  • ERASE UNA VEZ EN CHINA (1991) de Hark Tsui
  • ERASE UNA VEZ EN CHINA 2 (1992) de Hark Tsui
  • THE LEGEND (1993) de Corey Yuen
  • KUNG FU MASTER (1993) de Jing Wong
  • ERASE UNA VEZ EN CHINA 3 (1993) de Hark Tsui
  • LAST HERO IN CHINA (1993) de Jing Wong
  • THE TAI-CHI MASTER (1993) de Woo-Ping Yuen
  • THE LEGEND 2 (1993) de Corey Yuen
  • THE DEFENDER (1994) de Corey Yuen
  • JET LI ES EL MEJOR LUCHADOR (1994) de Gordon Chan
  • LEGEND OF THE RED DRAGON (1994) de Jing Wong y Corey Yuen
  • HIGH RISK (1995) de Jing Wong y Corey Yuen
  • LETTER TO DADDY (1995) de Corey Yuen
  • THE SCRIPTURE WITHOUT WORDS (1996) de Siu-Tung Ching
  • LA MASCARA NEGRA (1996) de Daniel Lee
  • ERASE UNA VEZ EN CHINA Y AMERICA (1997) de Sammo Hung Kam-Bo
  • HITMAN (1998) de Wei Tung
  • ARMA LETAL 4 (1998) de Richard Donner
  • ROMEO DEBE MORIR (2000) de Andrzej Bartkowiak
  • EL UNICO (2001) de James Wong
  • EL BESO DEL DRAGON (2001) de Chris Nahon
  • NACER PARA MORIR (2003) de Andrzej Bartkowiak
  • HERO (2003) de Zhang Yimou
  • DANNY THE DOG (2004) de Louis Leterrier
  • FEARLESS (SIN MIEDO) (2006) de Ronny Yu
  • THE WARLORDS: LOS SEÑORES DE LA GUERRA (2007) de Peter Chan
  • EL ASESINO (WAR) (2007) de Philip G. Atwell
  • LA MOMIA: LA TUMBA DEL EMPERADOR DRAGÓN (2008) de Rob Cohen
  • EL REINO PROHIBIDO (2008) de Rob Minkoff
  • THE FOUNDING OF A REPUBLIC (2009) de Sanping Han y Jianxin Huang
  • OCEAN HEAVEN (2010) de Xiao Lu Xue
  • LOS MERCENARIOS (THE EXPENDABLES) (2010) de Sylvester Stallone
  • THE SORCERER AND THE WHITE SNAKE (2011) de Tony Ching
  • LA ESPADA DEL DRAGÓN (2011) de Hark Tsui
  • LOS MERCENARIOS 2 (2012) de Simon West
  • FURIA Y HONOR (2013) de Tsz Ming Wong
  • LOS MERCENARIOS 3 (2014) de Patrick Hughes
  • LEAGUE OF GODS (2016) de Koan Hui

CICLO DE JET LI EN EL FORO

«Jet Li siempre estará en nuestro recuerdo como una luchador con una velocidad endiablada, con una puesta en escena bastante dificil de superar. Quizá se adaptó mejor al cine comercial de Hollywood que al kung fu clásico. Pero eso es una opinión personal.

En este video tributo, veremos como se las gasta Jet li:

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SAMMO HUNG

Sammo Hung Kam-Bo es un actor, artista marcial, director, guionista y productor chino, nacido el 7 de enero de 1952 en Hong Kong.

Sammo empezó su adiestramiento de niño en la escuela de ópera de Pekín de las «Siete Pequeñas Fortunas» del maestro Yu Jim Yuen bajo el nombre artístico de Yuen Chu junto a otros niños como Yuen Biao, Yuen Wah, Yuen Kwai (Corey Yuen) y Yuen Lu (Jackie Chan).

Entre los niños se cimentó una férrea amistad que perduraría durante muchos años. Pronto empezaron a trabajar en pequeños papeles en el cine.

Sammo debutó oficialmente en el medio a los 9 años en la película Education of Love (1961) de Chung Kai Man y durante la década de los 60 trabajó en pequeños papeles infantiles y de extra en varias películas, en las que poco a poco fue decantándose hacia la profesión de especialista de acción.

Pronto atrajo la atención del reputado coreógrafo de acción Han Ying Chieh, que lo introdujo en su escudería como asistente personal, trabajando en varias películas de la productora Shaw Bros. y posteriormente la Golden Harvest

Después de 10 años adquiriendo reputación como director de acción, Sammo decidió protagonizar, escribir y dirigir sus propios proyectos, debutando con The Iron Fisted Monk en 1977

Sammo Hung protagonizó una serie de comedias de acción con sus amigos Jackie Chan, Yuen Biao y Yuen Wah que le dieron gran popularidad en Occidente.

En 1995 contrajo matrimonio con la actriz de artes marciales Joyce «Mina» Godenzi con la que había colaborado en varias películas. En 1998 protagonizó la serie estadounidense de acción Martial Law, que le dio gran popularidad en todo el mundo. Sus hijos Timmy Hung y Jimmy Hung son también actores. Al mudarse a Hollywood su esposa se volvió Testigos de Jehová.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA SAMMO HUNG

  • The jade Raksha (1968)
  • Brothers five (1970)
  • The iron Buddha (1970)
  • The fast sword (1971)
  • The shadow whip (1971)
  • Swordsman at large (1971)
  • Vengeance of a snowgirl (1971)
  • The lady hermit (1971)
  • Lady whirlwind (1971)
  • Lady Kung Fu: también conocida como «Hapkido: Escuela de Kung fu»(1972)
  • Enter the dragon también conocida como «Operación Dragón» (1973)
  • The devil’s treasure (1973)
  • When taekwondo strikes (1973)
  • The Tournament a.k.a Los ocho maestros (1974)
  • The valiant ones (1975)
  • The young rebel (1975)
  • The himalayan (1975)
  • The Association (1975)
  • The Man from Hong Kong a.k.a «El hombre de Hong Kong» (1975)
  • All in the family (1975)
  • Double crossers (1976)
  • Hand of death a.k.a «La mano de la muerte» (1976)
  • End of a wicked tiger (1977)
  • The Iron-Fisted Monk a.k.a «El monje con puños de hierro»(1977)
  • Game of Death a.k.a «Juego de la muerte»(1978)
  • Broken oath (1977)
  • Filthy guy (1978)
  • Warriors Two a.k.a «Dos guerreros» (1978)
  • Dirty tiger and crazy frog a.k.a «El tigre sucio y la rana loca» (1978)
  • Enter the Fat Dragon a.k.a «Le llamaban dragón gordo»(1978)
  • Knockabout (1979)
  • The Incredible Kung Fu Master a.k.a «El increíble maestro de kung fu»(1979)
  • Magnificent butcher a.k.a «El carnicero magnífico», «El luchador magnífico» (1979)
  • Odd Couple (1979)
  • Encounters of the Spooky Kind a.k.a «Encuentros en el más allá»(1980)
  • By Hook or by Crook (1980)
  • Two Toothless Tigers (1980)
  • The Victim («La víctima») (1980)
  • Carry on pickpocket a.k.a: «Los robacarteras»(1982)
  • The Dead and the Deadly (1982)
  • The prodigal son a.k.a. «El hijo pródigo» (1982)
  • Project A a.k.a:»Proyecto A», «Los Piratas del Mar de China»(1983)
  • Winners and Sinners a.k.a «Ganadores y Pecadores», «5 lucky Stars» (1983)
  • Pom Pom! (1984)
  • The Owl vs Bumbo a.k.a “2 gansters en apuros” (1984)
  • Wheels on Meals a.k.a “Comidas a domicilio” (1984)
  • My Lucky Stars a.k.a “Los supercamorristas”. (1984)
  • Those merry souls a.k.a «From the great beyond»(1985)
  • Twinkle, Twinkle Lucky Stars a.k.a “La banda de los supercamorristas”(1985)
  • Police Assassins (1985) a.k.a “Ultraforce 2”, “Yes Madam”, “In the line of duty 2″ 1985)
  • Heart of Dragon a.k.a.“Protección a un ser menor”, “Corazón del dragón” (1985)
  • Where’s officer Tuba? a.k.a «¿Dónde está el oficial Tuba?» (1986)
  • Paper Marriage a.k.a “Matrimonio por dinero”(1986)
  • Millionaire’s Express a.k.a “El tren de los millonarios” (1986)
  • Lucky Stars Go Places a.k.a. “El regreso de la banda de los supercamorristas” (1986)
  • Eastern Condors a.k.a “Comando Infernal”, “Cóndores del este” (1987)
  • Mr. Vampire 3 (1987)
  • Err is human (1987)
  • Lai Shi, China’s Last Eunuch (1988)
  • Dragons Forever a.k.a. “Los Tres Dragones” (1988)
  • Painted Faces a.k.a “Caras pintadas”(1988)
  • Pedicab Driver (1989)
  • The fortune code (1989)
  • Eight tales of gold (1989)
  • Skinny tiger & fatty dragon (1990)
  • She shoots straight a.k.a Lethal Lady (1990)
  • Shanghai, Shanghai a.k.a «Shanghai encounters» (1990)
  • Pantyhose hero (1990)
  • Encounters of the Spooky Kind 2 a.k.a «Encuentros en el más allá 2″(1990)
  • Best of martials art film a.k.a Lo mejor de las artes marciales» (1990)
  • Touch and go (1991)
  • The tantana (1991)
  • Slickers vs killers (1991)
  • My flying wife (1991)
  • Island of fire a.k.a «La isla de fuego», «The prisoner» (1991)
  • The gambling ghost (1991)
  • Daddy, father, papa (1991)
  • Love’s tears (1992)
  • Ghost punting (1992) a.k.a «Los supercamorristas vs un fantasma»
  • Top fighter (1993)
  • Painted skin (1993)
  • The king swindler (1993)
  • Kung fu cult master a.k.a «The evil cult»
  • Don’t give a damn (1995)
  • Somebody up there likes me (1995)
  • How to meet the lucky stars (1996)
  • Ah Kam (1996)
  • The pale sky (1998)
  • Martial Law a.k.a «Ley marcial» (1998)
  • Jackie Chan: My story a.k.a «Jackie Chan. mi historia» (1998)
  • Legend of Zu (2001)
  • The avenging fist (2001)
  • The hidden enforces (2002)
  • Flying dragon, leaping tiger (2002)
  • Flying dragon investigators (2002)
  • Red trousers: The life of the Honkg Kong stuntmen a.k.a «Pantalones rojos» (2003)
  • Osaka wrestling restaurant (2004)
  • Around the world in 80 days a.k.a La vuelta al mundo en 80 días (película de 2004)
  • Sha Po Lang a.k.a «Duelo de dragones» (2005)
  • Legend of the dragon (2005)
  • Dragon squad (2005)
  • Wing Chun (2006)
  • Twins mission (2007)
  • Legend of the twins dragon (2007)
  • Wushu (2008)
  • Three kingdoms : Resurrection of the dragon (2008)
  • Shaolin temple: Monks & marines (2008)
  • Kung fu chefs (2008)
  • Fatal move (2008)
  • The Legend: Ip Man
  • Ip Man 2 (2010)
  • QVML (2012)
  • Rise of the Legend (2014)

CICLO SAMMO HUNG EN EL FORO

 

«Aunque Sammo Hung nunca ha tenido un cuerpo atlético, eso no le ha impedido para nada desempeñar su destreza, habilidad y flexibilidad. En mi humilde opinión, ha sido uno de los actores y artistas marciales más destacados.

En este video tributo, veremos cuan habilidoso era y es sammo para lo gordito que siempre ha estado:

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YUEN BIAO

Yuen Biao es un actor y coreógrafo de artes marciales chino, nacido el 26 de julio de 1957 en Hong Kong.

Hsia Ling Jun (Yuen Biao) empezó su adiestramiento de niño en la escuela de ópera de Pekín de los «Siete Pequeñas Fortunas» del maestro Yu Jim Yuen bajo el nombre artístico de Yuen Biao junto a otros niños como Yuen Wah, Yuen Kwai (Corey Yuen), Yuen Chu (Sammo Hung) y Yuen Lu (Jackie Chan).

Entre los niños se cimentó una férrea amistad que perduraría durante muchos años. Al igual que sus compañeros, pronto empezó a trabajar en pequeños papeles en el cine, destacando The Eighteen Darts en 1966.

Tras muchos trabajos de extra y especialista cinematográfico durante más de diez años, a mediados de la década de los 70 es ascendido a asistente del equipo del reputado coreógrafo Yuen Woo Ping, y convertido él mismo en coreógrafo jefe en 1977.

Su primer papel protagonista fue en Knockabout (1979) de Sammo Hung, para la compañía Golden Harvest.

Durante la década de los 80 Yuen trabajó en varias comedias de acción con Jackie Chan y Sammo Hung, que le dieron cierta popularidad en Occidente.

En 1986 inició su carrera como productor con Al borde de la ley (Más fuerte que la ley) junto a Cynthia Rothrock, dirigida por Corey Yuen, que culminaría con la fundación de su propia productora en 1992, con la que debutó como director con A Kid From Tibet ese mismo año.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA YUEN BIAO

  • 1971- La furia de Jackie (Little Tiger of Canton / Master with Cracked Fingers)
  • 1976- La mano de la muerte (Hand of Death)
  • 1977- The Invincible Armour
  • 1977- El Tigre vuelve al ataque (Soul Brothers of Kung Fu)
  • 1977- La leyenda de Bruce Lee (Bruce Lee, the Legend) (Documental)
  • 1978- Juego con la muerte (Game of Death)
  • 1978- Le llamaban el dragón gordo (Enter the Fat Dragon)
  • 1979- Knockabout
  • 1979- El luchador magnífico (Magnificent Butcher)
  • 1980- El chino (Young Master)
  • 1980- The Victim
  • 1981- Dreadnaught
  • 1981- El último combate (Game of Death II)
  • 1981- El hijo pródigo (Prodigal Son)
  • 1983- The Champions
  • 1983- Zu: guerreros de la montaña mágica (Zu Warriors from the Magic Mountain)
  • 1983- Winners and sinners
  • 1983- Los piratas del mar de china (Project A)
  • 1984- Pom Pom
  • 1984- Los supercamorristas (Wheels on Meals)
  • 1985- La banda de los supercamorristas (My Lucky Stars)
  • 1985- El regreso de los supercamorristas (Twinkle Twinkle Lucky Stars)
  • 1986- El tren de los millonarios (Shanghai Express)
  • 1986- Rosa
  • 1986- Mr. Vampire II
  • 1986- Por encima de la ley (Righting Wrongs)
  • 1987- Comando infernal (Eastern Condors)
  • 1988- Los tres dragones (Dragons Forever)
  • 1988- Picture of a Nymph
  • 1988- On the Run
  • 1988- Dioses contra demonios (Peacock King)
  • 1989- Gángster por un pequeño milagro (Miracles)
  • 1989- The Iceman Cometh
  • 1990- Licence to Steal
  • 1990- Saga of the Phoenix
  • 1990- The Shanghai Encounter
  • 1991- Érase una vez en China (Once Upon a Time in China)
  • 1992- A Kid from Tibet
  • 1991- Shogun & Little Kitchen
  • 1992- The Setting Sun
  • 1993- The Sword Stained with Royal Blood
  • 1993- Deadful Melody
  • 1993- Kickboxer
  • 1994- Circus Kids
  • 1994- Don’t Give a Damn
  • 1996- The Hero of Swallow
  • 1996- Dragon from Shaolin
  • 1997- Hunted Hunter
  • 1997- Hero
  • 1998- Righteous Guards (TV)
  • 1998- The Path of the Dragon
  • 1999- Millennium Dragon
  • 1999- A Man called Hero
  • 2000- Bruce Lee: a Warrior’s Journey
  • 2000- Bruce Lee in G.O.D.
  • 2001- The Avenging Fist
  • 2002- No Problem 2
  • 2004- Boxer’s Story / Father and Son
  • 2004- Una mafia de locos (Enter the Phoenix)
  • 2004- Juvenile Chen Zhen
  • 2005- Real Kung Fu (TV)
  • 2006- Dos ladrones y medio (Rob-B-Hood)
  • 2007- Wing Chun (TV)
  • 2007- Legend of Twin Dragons
  • 2009- Turning Point
  • 2010- Just Another Pandora’s Box / Once Upon a Chinese Classic
  • 2010- Ip Man: La leyenda (The Legend is Born – Ip Man)
  • 2010- Kung-Fu Master
  • 2011- My Kingdom
  • 2012- Tai Chi Hero
  • 2014- Sifu vs. Vampire
  • 2016- The Bodyguard

«Aunque Quizá Yuen Biao es el menos conocido comercialmente hablando del trio Jackie, Sammo, Yuen, no quiere decir que sea inferior marcialmente hablando.

En este video tributo podremos comprobar las habilidades que tenía y aún conserva Yuen Biao:

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MICHELLE YEOH

Michelle Yeoh Choo-Kheng (nacida en Ipoh, Malasia el 6 de agosto de 1962) es una actriz, modelo y bailarina malasia de origen chino. Aprendió inglés y malayo y posteriormente chino.

Comenzó a estudiar ballet a los 4 años. Según sus propias declaraciones, inspirada por el éxito de la película Fama se une en 1980 a la Royal Academy of Dance en Londres, en donde obtiene un título en danza.

Durante sus estudios en Inglaterra probó técnicas de baile de tendencias como el jazz y el ballet, pero su idea de convertirse en una prima ballerina se vio abruptamente cortada por una lesión en la columna ocurrida durante una sesión de práctica en la universidad.

Esta lesión la llevó a especializarse en coreografía y, por recomendación médica, se alejó definitivamente de la danza como dedicación a nivel profesional.

En 1983 regresó a su país natal, donde ganó en el concurso de belleza Miss Malasia, participando en el Miss Mundo de ese año, no logrando figuración. Apareció en un comercial de televisión junto a Jackie Chan, lo que despertó el interés de algunos productores cinematográficos.

Participó luego en algunas películas producidas en Hong Kong con los actores Jackie Chan y Chow Yun-Fat. Cuando contrae matrimonio con el ejecutivo de cine Dickson Poon en 1988, se retira de la actuación hasta 1992.

Luego de su divorcio regresó al cine con relativo éxito. Tras su regreso, la mayoría de sus papeles han estado relacionados con películas de artes marciales, con los que ha obtenido gran éxito en Asia; curiosamente, a pesar de no haber recibido entrenamiento formal en artes marciales, es una de las pocas actrices que realizan sus acrobacias personalmente sin la participación de dobles.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA MICHELLE YEOH

  • 1984 – Dos gangsters en apuros (The Owl vs. Bumbo)
  • 1985 – El regreso de los supercamorristas (Twinkle, Twinkle, Lucky Stars)
  • 1985 – Ultraforce (Yes, Madam – Police Assassins)
  • 1986 – Royal Warriors (In the Line of Duty)
  • 1987 – Atraco casi imposible (Easy Money)
  • 1987 – Magnificent Warriors
  • 1992 – Supercop (Police Story III)
  • 1993 – Espada invencible (Butterfly & Sword)
  • 1993 – Trío heróico (The Heroic Trio)
  • 1993 – Holy Weapon
  • 1993 – Executioners
  • 1993 – Supercop 2 – Once a Cop – Project S
  • 1993 – The Tai-Chi Master
  • 1994 – Shaolin Popey 2 – Messy Temple
  • 1994 – Wing Chun
  • 1994 – Wonder Seven
  • 1996 – The Stunt Woman (Ah Kam)
  • 1997 – The Soong Sisters
  • 1997 – El mañana nunca muere (Tomorrow Never Dies)
  • 1999 – Moonlight Express
  • 2000 – Tigre y Dragón (Crouching Tiger, Hidden Dragon)
  • 2002 – El secreto del talismán (The Touch)
  • 2004 – Silver Hawk
  • 2005 – Memorias de una geisha (Memoirs of a Geisha)
  • 2006 – Fearless – Sin miedo (escenas eliminadas)
  • 2007 – Sunshine – Alerta Solar (Sunshine)
  • 2007 – Far North
  • 2008 – Purple Mountain
  • 2008 – Los niños de Huang Shi (The Children of Huang Shi)
  • 2008 – La Momia: La tumba del emperador Dragón (The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor)
  • 2008 – Babylon A.D.
  • 2010 – True Legend
  • 2010 – Reign of Assassins
  • 2011 – The Lady
  • 2013 – Final Recipe
  • 2015 – Contraataque (serie TV)
  • 2016 – Marco Polo (serie TV)
  • 2016 – Tigre y dragón 2: La espada del destino (Crouching Tiger Hidden Dragon II: The Green Legend)
  • 2016 – Mechanic: Resurrection
  • 2016 – Morgan
  • 2017 – Guardianes de la galaxia Vol. 2
  • 2018 – Crazy Rich Asians
  • 2018 – Master Z: Ip Man Legacy
  • 2017-2019 – Star Trek: Discovery (serie TV)
  • 2019 – Boss Level
  • 2019 – Last Christmas
  • 2020 – Gunpowder Milkshake
  • 2020 – Nezha (Life as Lotus)
  • 2021 – Avatar 2
  • 2021 – Blazing Samurai

«Fundó su propia productora, Mythical Films, con la que ha financiado The Touch (2002), de Peter Pau, Fei Ying (2004), de Jingle Ma, (ambas con ella como protagonista) y Yao Tiao Shen Shi (2009), de Gui Yuen Lee.

En el año 2013 le fue entregado el premio en mérito a su gran contribución al cine asiático en los premios Asian Film Awards. En 2016 volvió a interpretar a Yu Shu Lien en la secuela de Tigre y Dragón, esta vez acompañada de Donnie Yen.

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DONNIE YEN

Donnie Yen nació en Guangzhou, el 27 de julio de 1963). Es un artista marcial, actor y coreógrafo chino.

Yen es considerado por muchos como la mayor estrella del cine de acción de Hong Kong y uno de los actores asiáticos más populares de los tiempos recientes. Ha sido proclamado por el director Peter Chan como «la persona de acción del momento», así como «un soberbio actor principal que resulta ser una estrella de acción».

Yen figura como uno de los actores más rentables de Asia y uno de los mejor pagados, habiendo llegado a ganar más de 28.4 millones de dólares estadounidenses en tan sólo cuatro películas en 2013.

Antiguo medallista olímpico de wushu, Yen es tenido como el responsable de la popularidad cinemática de estilos marciales como el wing chun y las artes marciales mixtas, disciplinas a las que se suma una larga carrera en artes como boxeo, kickboxing, jeet kune do, hapkido, taekwondo, muay thai, judo y jiu-jitsu brasileño.

En contraste con otros actores asiáticos de artes marciales, Yen destaca en la gran pantalla por su estilo violento y técnico a la par, protagonizando coreografías de gran intensidad.

Donnie empezó su carrera en las artes marciales desde muy pequeño por influencia de su madre, la mundialmente famosa maestra Bow-sim Mark, quien le enseñó tai chi tradicional y moderno y otras artes tradicionales chinas como el hung gar o también conocido como hung kuen.

Inspirado por su ídolo, Bruce Lee, Yen no sólo exploró una amplia variedad de diferentes estilos de lucha, sino que también creó su propio y único sistema de artes marciales. Su progresión en las artes marciales y sus apariciones en pantalla fueron paralelas. Empezando su andadura con Drunken Tai Chi, sus inmensas capacidades físicas eran evidentes.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA DONNIE YEN

  • 1984 – Drunken Tai-Chi
  • 1985 – Mismatched Couples
  • 1988 – The last conflict
  • 1988 – La ira del tigre (Tiger cage)
  • 1989 – El camino del dragón (In the line of duty 4)
  • 1990 – El ojo del tigre (Tiger cage 2)
  • 1991 – Crystal hunt
  • 1991 – The Holy Virgin vs. the Evil Dead
  • 1992 – Érase una vez en China II (Once upon a time in China II)
  • 1992 – Dragon Inn
  • 1993 – Cheetah on Fire
  • 1993 – Espada invencible (Butterfly Sword)
  • 1993 – El mono de hierro (Iron monkey)
  • 1993 – Heroes Among Heroes
  • 1994 – The kung fu master (TV)
  • 1994 – Wing Chun
  • 1994 – Circus Kids
  • 1995 – Asian Cop: High Voltage
  • 1995 – The Saint of Gamblers
  • 1995 – Fist of Fury (TV 6 episodios)
  • 1996 – Iron Monkey 2
  • 1996 – Satan Returns
  • 1997 – Black Rose II
  • 1997 – Legend of the Wolf
  • 1998 – Ballistic Kiss
  • 1998 – Shanghai Affairs
  • 1999 – Black city
  • 2000 – Los inmortales. Juego final (Highlander: Endgame)
  • 2002 – Blade II
  • 2002 – Hero
  • 2003 – Los rebeldes de Shanghai (Shanghai Knights)
  • 2004 – Love on the Rocks
  • 2004 – Crónicas de Huadu (Twins effect 2)
  • 2005 – Siete espadas (Seven swords)
  • 2005 – Duelo de dragones (Sha po lang)
  • 2006 – Dragon Tiger Gate
  • 2007 – Flash Point
  • 2008 – An Empress and the Warriors
  • 2008 – Painted Skin
  • 2008 – Ip Man
  • 2009 – All’s well, Ends well 2009
  • 2009 – The Founding of a Republic
  • 2009 – Guardaespaldas y asesinos (Bodyguards and Assassins)
  • 2010 – 14 Blades
  • 2010 – Ip Man 2
  • 2010 – Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen
  • 2011 – All’s Well Ends Well 2011
  • 2011 – The Lost Bladesman
  • 2011 – Dragón (Wu xia)
  • 2012 – All’s Well Ends Well 2012
  • 2013 – Together
  • 2013 – Special Id
  • 2014 – Golden Chickensss
  • 2014 – Iceman
  • 2014 – Kung Fu Jungle / Kung Fu Killer
  • 2015 – An Inspector Calls
  • 2015 – Dragon Master (Ip Man 3)
  • 2016 – Tigre y dragón 2: La espada del destino (Crouching Tiger, Hidden Dragon: Sword of Destiny)
  • 2016 – The Monkey King: The Legend Begins
  • 2016 – Rogue One: Una historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story)
  • 2017 – XXX: Reactivated
  • 2017 – Chasing the Dragon
  • 2018 – Big Brother
  • 2018 – Enter the Fat Dragon
  • 2018 – Iceman 2
  • 2018 – Ip Man 4
  • 2018 – Sleeping Dogs

CICLO DONNIE YEN EN EL FORO

«Donnie Yen tiene las capacidades para traspasar las fronteras de oriente y occidente. Habla bien el inglés, cantonés y mandarín ya que pasó su infancia en Hong Kong, su juventud en Boston y los últimos años de nuevo en Hong Kong. Sus películas reflejan su intensidad personal. Sin duda ha sido y es uno de los mejores cineastas en cuestión de películas de acción y artes marciales, género al que ha dado su estilo personal, revolucionándolo una vez más.

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TONY JAA

Phanom Yeerum (nacido el 5 de febrero de 1976 en Provincia de Surin, Tailandia), conocido como Tony Jaa, es un actor, coreógrafo de escenas de acción y artista marcial tailandés conocido por películas de artes marciales como Ong-Bak: El guerrero Muay Thai (2003) y Thai Dragon / El Protector (2005), así como las secuelas de estas.

Es experto en el manejo de espadas y altamente entrenado en gimnasia y en artes como Wushu, taekwondo, Muay Thai y Muay Boran. Desde los doce años, el actor ya soñaba con convertirse en el nuevo Jackie Chan. En cierta ocasión, después de verle en una película, supo en lo más hondo de su ser que quería ser como él.

Comenzó a practicar artes marciales en todo momento libre que tuviera. En el preciso instante en que comenzó a estudiar el bachillerato, vio algo que le cambió la vida para siempre. Se trataba de un film de acción con el título de Born to Fight: era la primera versión, realizada en 1984. La producción estaba dirigida y protagonizada por Panna Rittikrai.

Tras acabar el bachillerato elemental en el instituto, Tony decidió convertirse en actor sin dudarlo. Le pidió a su padre que le permitiera permanecer bajo la atenta mirada de Panna Rittikrai, quien se hallaba rodando en la vecina provincia de Kon Kaen. El mismo día siguiente, en el marco del Hotel Kan Inn, Tony logró entrevistarse con su ídolo Panna.

En su periodo universitario, estudió distintas formas de artes marciales, entre las que estaban Taekwondo, Muay Thai, esgrima, gimnasia y muchos otros deportes. Aun así, cada fin de semana, Tony se las arreglaba para tener tiempo de viajar a Kon Kaen y entrenar con Panna. Por fin, éste admitió que Tony tenía un potencial enorme y se acercó a él ofreciéndole la posibilidad de ser uno de los especialistas de su equipo.

En su periodo universitario, estudió distintas formas de artes marciales, entre las que estaban Taekwondo, Muay Thai, esgrima, gimnasia y muchos otros deportes. Aun así, cada fin de semana, Tony se las arreglaba para tener tiempo de viajar a Kon Kaen y entrenar con Panna. Por fin, éste admitió que Tony tenía un potencial enorme y se acercó a él ofreciéndole la posibilidad de ser uno de los especialistas de su equipo. La primera película que ambos prepararon fue Ong Bak y fue un exito mundial.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA TONY JAA

  • 1994 – Plook mun kuen ma kah 4 / Nuk kah win yarn hode / Spirited Killer / Spirited Warrior
  • 1996 – Puen hode / Mue prab puen hode / Hard Gun
  • 1996 – Nuk soo dane song kram / Battle Warrior / Mission Hunter 2
  • 2001 – Nuk leng klong yao
  • 2003 – Ong Bak: El guerrero Muay Thai (Ong Bak)
  • 2004 – The Bodyguard (cameo)
  • 2005 – Thai Dragon (Tom yum goong)
  • 2007 – The Bodyguard 2 (cameo)
  • 2008 – Ong Bak 2: La leyenda del rey elefante (Ong Bak 2)
  • 2010 – Ong Bak 3
  • 2013 – Thai Dragon 2 El protector (The Protector 2 / Tom Yum Goong 2)
  • 2014 – Skin Trade: Tráfico humano (Skin Trade)
  • 2015 – Fast & Furious 7
  • 2015 – SPL 2: El despertar de los dragones (Saat po long 2 / SPL 2: A Time for Consequences)
  • 2017 – XXX: Return of Xander Cage

CICLO TONY JAA EN EL FORO

«Después de estrenar Thai Dragon en 2009 se estrenó Ong-Bak 2, una de sus más aclamadas películas y tras esto en 2010 se estrenó la parte final de la trilogía con Ong Bak 3 (esta última es la continuación de Ong Bak 2.Tras estrenarse Ong Bak 3 en Tailandia Tony Jaa se ordenó budista Theravada en el Monasterio de Surin, su localidad natal al noroeste de Tailandia. Se trata de una ceremonia ritual que no supone el ingreso permanente de Jaa en el Monasterio budista. A comienzos del 2011 dejó de hacer parte de la comunidad de monjes. 

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IKO UWAIS

Iko Uwais (nacido Uwais Qorny en Yakarta, 12 de febrero de 1983) es un artista marcial y actor indonesio.

Nieto de un maestro de pencak silat, Uwais empezó a entrenar en este arte a los 10 años y ganó el campeonato nacional en 2005.

Fue dos años después de su victoria que el director Gareth Evans le descubrió mientras estaba rodando un documental sobre el silat. Impresionado por la presencia y carisma natural de Iko, Evans le animó a trabajar con él en lo que sería su primer largometraje, Merantau.

En su primera experiencia cinemática con Merantau, Iko interpretó el papel de un joven minang o habitante del este de Sumatra, lo que requirió para él aprender el estilo silat harimau.

La película fue estrenada en Indonesia el 6 de agosto de 2009 y se lanzó también en el Puchon International Fantastic Film Festival en Corea del Sur, así como el South by Southwest (SXSW) Festival en Austin, Texas. Merantau recibió críticas muy positivas y ganó el premio a la mejor película en el ActionFest de 2010.

La segunda colaboración de Uwais con Gareth Evans fue en Serbuan Maut, The Raid, la cual empezó a rodarse en marzo de 2011 y fue estrenada a mediados de 2012. La película recibió críticas extremadamente positivas y fue considerada uno de los mejores filmes de artes marciales en años.

El crítico de cine Takumi Inui dijo de la actuación de Iko en Merantau: «[Uwais] posee cierto encanto inocente que añade mucho a su actuación. Aparentemente el director, Gareth Evans, se vio atraído por esta cualidad, así como por su entusiasmo, cuando encontró a Iko años antes mientras filmaba un documental sobre el arte del silat. Dice que vio a una estrella en él e inmediatamente hizo por tenerle trabajando en su primera película.

Aparte del Silat, su principal interés era el fútbol. libero en un club de fútbol de la liga Indonesia-B , Iko dejo su sueño de convertirse en una estrella del fútbol después de que su club se declarara en quiebra. Su habilidad en el Silat le ha dado posibilidades para viajar al extranjero en varias demostraciones de Silat en Reino Unido, Rusia, Laos, Camboya y Francia.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA IKO UWAIS

  • 2009 – Merantau
  • 2011 – Redada asesina (The Raid: Redemption)
  • 2013 – El poder del Tai Chi (Man of Tai Chi)
  • 2014 – Redada asesina 2 (The Raid 2: Berandal)
  • 2015 – Star Wars: Episodio VII – El despertar de la fuerza (Star Wars: The Force Awakens)
  • 2016 – Headshot
  • 2017 – Beyond Skyline
  • 2018 – Triple Threat
  • 2018 – The Night Comes for Us
  • 2018 – Mile 22
  • 2019 – Stuber
  • 2019 – Wu Assasins (SERIE)

CICLO IKO UWAIS EN EL FORO

«Gareth evans afirma que Iko Uwais muestra chispas de algo más en su talento que, una vez perfiladas, su talento y personalidad podrían definitivamente alzarle al nivel de leyenda de las artes marciales.

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GORDON LIU

Gordon Liu Chia-Hui; nacido como Xian Qixi en Guangdong (1955), es un actor de cine y artista de artes marciales chinas.

Es una de las estrellas de la vieja escuela de artes marciales al estilo Shaolín más famosas y conocidas; el pilar principal durante más de una década del legendario estudio Shaw Brothers de Hong Kong.

Estudio en el que consagró su imagen de fornido monje marcial que defiende a los oprimidos de los opresores imperialistas Manchu y que ayudó a difundir las artes marciales en China. Era conocido como el monje San Te.

Cuando era muy pequeño su familia se trasladó a Hong Kong y su casa estaba muy cerca de la escuela de artes marciales del legendario maestro de Kung Fu Liu Charm, descendiente del mítico Wong Fei-Hung, y a la tierna edad de 7 años empezaría su entrenamiento marcial, inicialmente sin que su familia lo supiera. Se entrenó en el estilo Hung Gar de kung fu.

Es el hermano adoptivo de los famosos directores y actores Liu Chia-Liang (Lau Kar-Leung) y Liu Chia-Yung (Lau Kar-Wing). El nombre de «Gordon» proviene de sus días como estudiante en un colegio inglés en Hong Kong, en el que estudió durante los años 60.

Fue de los primeros actores en mostrar kung fu real en una película, allá en la época de las viejas películas de Hong Kong, ya que -aparte de Bruce Lee en los ’70- fue Gordon Liu el primero en traer Kung Fu real a las películas en vez de usar coreografías basadas en la Ópera de Pekín, con movimientos de combate estilizados sin aplicación real.

Su primera participación en el cine fue en pequeños papeles, por ejemplo en la película 5 Shaolin Masters de la productora de Chang que operaba en Taiwan. Gordon Liu también tuvo participaciones en 4 Assasins y Shaolin Martial Arts. Liu ha tenido también varios papeles para la televisión, muchos para la compañía de Hong Kong TVB, participando en series sobre todo a partir de la década de los 90, como Return of the Condor Heroes, Shaolin Dizi o Real Kung Fu. En occidente es conocido sobre todo por su participación en los dos volúmenes de Kill Bill, de Quentin Tarantino.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA GORDON LIU

  • 1973 – Breakout from Oppression
  • 1974 – Shaolin Martial Arts
  • 1974 – Los 5 Maestros de Shaolin (5 Masters of Death / Five Shaolin Masters)
  • 1975 – The Four Assassins / Marco Polo
  • 1976 – Bloody Avengers / Boxer Rebellion / Spiritual Fists
  • 1976 – Seven Man Army
  • 1976 – El desafío de los maestros (Challenge of the Masters)
  • 1977 – Los vengadores de Shaolin (Executioners from Shaolin)
  • 1977 – Gangbusters Kung-Fu / He Has Nothing But Kung Fu
  • 1978 – Shaolin Mantis
  • 1978 – Las 36 cámaras de Shaolin (The 36th Chamber of Shaolin / Shaolin Master Killer)
  • 1978 – Sha chu chong wei
  • 1979 – Shaolin contra ninja (Heroes of the East / Shaolin Challenges Ninja)
  • 1979 – Fury in the Shaolin Temple / Raiders of Shaolin Kung Fu
  • 1979 – Ho el sucio (Dirty Ho)
  • 1979 – Spiritual Boxer / The Shadow Boxing
  • 1979 – Fists and Guts
  • 1980 – Shaolin Warrior / Carry on Wise Guy / Warrior from Shaolin
  • 1980 – Clan of the White Lotus
  • 1980 – Retorno a Shaolin (Return of the Master Killer / Return to the 36th Chamber)
  • 1981 – Shaolin and Wu Tang
  • 1981 – Las garras de la Tigresa (Fangs of the Tigress / My Young Auntie)
  • 1981 – Master of Disaster / The Treasure Hunters
  • 1981 – Instructors of Death / The Martial Club
  • 1982 – The 36th Chamber: The Final Encounter / The Shaolin Drunken Monk
  • 1982 – Raiders of Buddhist Kung Fu
  • 1982 – Godfather of Canton / Godfather from Canton
  • 1982 – The 82 Tenants
  • 1982 – Legendary Weapons of China
  • 1982 – Cat vs. Rat
  • 1983 – Tales of a Eunuch
  • 1983 – The Lady Is the Boss
  • 1984 – Kids from Shaolin
  • 1984 – El luchador invisible (Invincible Pole Fighter / Eight Diagram Pole Fighter)
  • 1985 – The Young Vagabond
  • 1985 – Discípulos de la cámara 36 (Disciples of the 36th Chamber)
  • 1985 – Crazy Shaolin Disciples / Enter the 36th Chamber of Shaolin
  • 1986 – The Story of Dr. Sun Yat-sen
  • 1988 – Tiger on Beat
  • 1988 – A Bloody Fight
  • 1988 – Peacock King
  • 1989 – Meng gui wu ting
  • 1989 – The Fortune Code
  • 1989 – A Fiery Family
  • 1989 – Killer Angels
  • 1989 – Huo bao xing dong
  • 1989 – Meng hu fa huo
  • 1989 – My Heart Is That Eternal Rose
  • 1990 – Tiger on the Beat II
  • 1991 – Crystal Hunt
  • 1991 – Hei xing feng yun
  • 1992 – Passionate Killing in the Dream
  • 1992 – Cheetah on Fire
  • 1993 – Bogus Cops
  • 1993 – Legend of the Liquid Sword
  • 1993 – Kung Fu Scholar
  • 1993 – El último héroe en China (Deadly China Hero / Last Hero in China)
  • 1993 – Flirting Scholar
  • 1994 – National Treasure / Treasure Hunt
  • 1994 – Shao Lin huo bao bei
  • 1994 – Drunken Master Killer / Drunken Master III
  • 1995 – Lethal Girls 2 / The Year of the Gun
  • 1995 – Return of the Condor Heroes (TV)
  • 1996 – Journey to the West (TV)
  • 1998 – Hero of Shanghai / Fist of Hero (TV)
  • 1999 – The Island Tales
  • 1999 – Generation Pendragon
  • 2002 – Drunken Monkey
  • 2003 – Kill Bill: Vol. 1
  • 2003 – Star Runner
  • 2004 – Dragon in Fury
  • 2004 – Shaolin vs. Evil Dead
  • 2004 – Kill Bill: Vol. 2
  • 2005 – The Gateau Affairs (TV)
  • 2005 – Real Kung Fu (TV)
  • 2005 – Dragon Squad
  • 2005 – A Chinese Tall Story
  • 2006 – Lethal Weapons of Love and Passion (TV)
  • 2006 – My Kung Fu Sweetheart
  • 2006 – Katana-Man
  • 2006 – Mr. 3 Minutes
  • 2007 – Shaolin vs. Evil Dead 2: Ultimate Power
  • 2007 – Best Bet (TV)
  • 2007 – On the First Beat (TV)
  • 2009 – Chandni Chowk to China
  • 2009 – Frankenstein Unlimited
  • 2009 – Kong Hong: Lost in Love
  • 2010 – True Legend
  • 2010 – Hot Summer Days
  • 2011 – Love in Space
  • 2011 – La espada del dragón (The Flying Swords of Dragon Gate)
  • 2012 – Nightfall
  • 2012 – Blood Money
  • 2012 – El hombre de los puños de hierro (The Man with the Iron Fists)
  • 2012 – Kill ‘em All
  • 2013 – High Kickers
  • 2014 – Future Fighter

«Gordon Liu es y ha sido un punto de referencia importantísimo en la trayectoria de la compañía Shaw Brothers en particular, y en lo que al cine de kung fu se refiere en general. Ha participado en muchos clásicos imprescindibles del género y ha quedado en la memoria de todos como aquel fuerte y diestro en kung fu monje Shaolin con la cabeza afeitada.

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SHO KOSUGI

Sho Kosugi (17 de junio de 1948, Minato, Tokio), cuyo nombre original es Shōichi Kosugi (小杉 正一 Kosugi Shōichi), es un artista marcial japonés.

Alcanzó gran popularidad como actor durante los ochenta, usualmente interpretando a ninjas. Él es padre de Kane Kosugi y Shane Kosugi.

Su familia pronto le animó con la práctica de las artes marciales debido a que, aunque alto para su edad, sufría un problema pulmonar. Así pues, comenzó en el camino de las artes marciales con tan solo cinco años en la escuela Shindo Jinen Ryu de Karate del maestro y fundador Yasuhiro Konishi, que estaba a un bloque de distancia de su propia casa.

Con 7 años, conoció al señor Yamamoto, un extraño anciano vecino de la familia. Durante cinco años, Sho visitó la casa de Yamamoto donde pasaba largas sesiones hablando y practicando (de manera informal) el arte del Ninjutsu hasta que el maestro desapareció un día sin previo aviso para no saber de él nunca más.

En los años siguientes, mientras continuaba con su adiestramiento en Karate, comenzó a recibir clases de Kendo y Judo en el colegio, para más tarde, en el instituto, practicar además Iaido y Kobudo, centro donde también practicó Baseball.

Con 18 años de edad ganó el Campeonato de Karate All-Japan. A los 19 años de edad se trasladó a Los Angeles, Allí conoció al gran maestro de Karate Shito Ryu (actualmente 9º Dan) y Kobudo, Fumio Demura, con quien entrenó, entabló amistad y realizó exhibiciones de Karate. Durante la década de los años 70, Kosugi participó en cientos de torneos y demostraciones de artes marciales cosechando innumerables trofeos (algunas fuentes llegan a cifrarlos en 663) como el Open de Los Angeles de los años 1972, 1973 y 1974. También tuvo la oportunidad de entrenar Gosoku-ryu Karate, Judo, Aikido, Kendo y Iaido con el maestro Takayuki «Tak» Kubota, además de Shindo Jinen Ryu Karate, Kobudo y Iaido con quien había sido su Senpai en Japón, Kiyoshi Yamazaki.

Sus inicios en el mundo del celuloide fueron en pequeños papeles en películas como la taiwanesa Six Killers, The Bad News Bears go to Japan (1978), donde se le pudo ver unos pocos segundos formando parte de un grupo de karatekas realizando un kata, o la película surcoreana rodada en Los Angeles, Bruce Lee Lucha desde la Tumba (Bruce Lee Fights Back from the Grave / The Stranger from Korea) del año 1976 que, a pesar del título, nada tiene que ver con Bruce Lee. Como curiosidad, cabe citar que tuvo un pequeñísimo papel de figurante en una de las más grandes películas de todos los tiempos: El padrino. Parte II (The Godfather Part II), de 1974.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA SHO KOSUGI

  • 1974 – El padrino. Parte II (sin acreditar)
  • 1976 – Bruce Lee Lucha desde la Tumba (Bruce Lee Fights Back from the Grave) (sin acreditar)
  • 1978 – The Bad News Bears Go to Japan (sin acreditar)
  • 1981 – La justicia del ninja (Enter the Ninja)
  • 1983 – La venganza del Ninja (Revenge of the Ninja)
  • 1984 – Master (serie TV)
  • 1984 – Ninja III: La dominación (Ninja III: The Domination)
  • 1985 – Las 9 muertes del ninja (Nine Deaths of the Ninja)
  • 1985 – Ruega por tu muerte (Pray for Death)
  • 1987 – Rage of Honor
  • 1988 – Aloha Summer
  • 1988 – Águila negra (Black Eagle)
  • 1989 – Furia ciega (Blind Fury)
  • 1991 – Shogun Mayeda (Shogun Warrior)
  • 1993 – Kyokuto kuroshakai
  • 1993 – Ultraman: The Ultimate Hero (serie TV)
  • 1994 – Ninja sentai Kakurenja (serie TV)
  • 2009 – Ninja Assassin

CICLO SHO KOSUGI EN EL FORO

«Aparte de su vida como actor, Sho Kosugi también ha trabajado en otros proyectos a lo largo de toda su carrera como en la creación de un grupo llamado Ninja Taiko (una combinación de música con tambores tradicionales japoneses con artes marciales y acrobacias) en California, en la creación del Instituto Sho Kosugi, dedicado a la promoción y la formación de actores del cine marcial en Estados Unidos, Instituto que tiene también una sucursal en Tokio; el Sho Kosugi Ninja Fan Club.

Ni que decir tiene que a lo largo de su carrera ha aparecido en portadas y artículos de infinidad de revistas de artes marciales y que ha sido un actor de mención obligatoria en lo que al cine de artes marciales de la década de los años 80 se refiere.

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YUEN HSIAO TIEN

Yuen Siu-tien (Chino: 袁小田) (Cantón, 27 de noviembre de 1912 – 8 de enero de 1979) fue un actor chino de artes marciales de películas a finales de 1970.

Al igual que otros muchos actores del cine de Hong Kong, ingreso de niño, por deseo de su padre, en la escuela de la Opera de Pekín. Desde jovencito empezó a trabajar en ella, dedicándose en cuerpo y alma a esta profesión, llegando a trabajar en una de las compañías más importantes del sureste asiático.

Por su destreza, un agente se fijó en el y le ofreció trabajar en algo nuevo y mejor pagado, una película. Todo esto ocurría en 1949, por ello Yuen Hsiao Tien es unos de los pioneros del cine de artes marciales.

El trabajo para el que fue contratado como actor y coreógrafo fue para la serie Wong Fei Hung, protagonizada por el actor Kwan Tak Hing. Allí colaboró y se hizo un nombre con otro popularísimo y veterano actor, Shek Kien, experto en los estilos de Kung Fu del sur. Por el contrario, Yuen Hsiao Tien estaba mas familiarizado con los del norte.

Fue unos de los primeros coreógrafos y experto de Kung Fu contratados por la Shaw Brothers.

Según los grandes criticos e historiadores cinematográficos del sureste asiático, llegó a participar en más de cien películas entre melodramas y extra en escenas de acción. En la Shaw Brothers enseño las bases del oficio a muchos jóvenes, entre los muchos asistentes y ayudantes que tuvo, podemos destacar a Liu Chia Liang.

Dentro del “mundillo” cinematográfico Yuen Hsiao Tien era muy respetado; sin embargo, para el público era “casi” un desconocido, el éxito no llegaba, parecía que estaba condenado a ser un segundón toda su vida. Por ironías de la vida, el éxito a Yuen Hsiao Tien le vino por la mano de su hijo Yuen Woo Ping en 1978 a través de La serpiente a la sombra del águila. Parece ser que intervino activamente en la coreografía y el resto de la realización del film. Yuen Woo Ping, evidentemente se dejaba asesorar y ayudar por su padre.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA YUEN HSIAO TIEN

  • 1949- The Story of Wong Fei Hung, Part one / Wong Fei Hung’s whip that smacks the candle
  • 1949- Hung Sze Kuan’s Bloody Battle at the Forest of Liu’s Family
  • 1954- The 72 Martyrs of Canton / Blood-Stained Flowers
  • 1956- Huang Fei-hong Goes to a Birthday Party at Guanshan
  • 1957- Nazha’s Adventures in the East Sea / Nazha’s Battle with Dragon King of the Seas
  • 1958- Story of the Vulture Conqueror
  • 1959- Seven Swordsmen from Tianshan
  • 1960- A Mermaid’s Love
  • 1961- The Mandarin Swords
  • 1962- The Mandarin Swords Part II
  • 1961- The Chilly River Pass
  • 1962- The Invisible Amazon / The Invisible Heroine
  • 1963- 55 días en Pekín (55 Days at Peking) (sin acreditar)
  • 1963- Night Errand
  • 1964- Devil’s Palm: Part 1
  • 1964- The Flying Fox
  • 1964- Magic Snowflake Sword
  • 1965- The Hero and the Beauty, Part 1
  • 1965- The Six-Fingered Lord of the Lute
  • 1966- Bebe conmigo (Come Drink with Me)
  • 1966- Knight of Knights
  • 1967- The Sword and the Lute
  • 1967- The Professionals
  • 1967- The Silent Swordsman
  • 1968- El ataque del dragón blanco (The White Dragon)
  • 1968- Huang Fei-hong: The Invincible ‘Lion Dancer’
  • 1968- Huang Fei-hong: The Eight Bandits
  • 1968- The Frightening Sword
  • 1968- The Magic Whip
  • 1968- Witch Sword
  • 1968- The Magnificent Five
  • 1969- Huang Fei-hong: The Duel for the ‘Sha-yu-qing’
  • 1969- Iron Bones
  • 1969- Huang Fei-hong’s Combat with the Five Wolves
  • 1969- Dragon Swamp
  • 1969- Bloody Handkerchief
  • 1969- Silver Knife, Scarlet Blade
  • 1971- La furia de Jackie (Master with Cracked Fingers)
  • 1972- The Warlord
  • 1972- The Lucky Guy
  • 1973- The Iron Bull
  • 1973- Fists of the Double K / Fist to Fist
  • 1973- The Kiss of Death
  • 1974- Shaolin Martial Arts
  • 1975- The Valiant Ones
  • 1975- Return of the Crazy Bumpkins
  • 1975- The Association
  • 1975- Fertility Bank
  • 1975- Desde Hong-Kong con amor (From Hong Kong with Love)
  • 1975- The Young Rebel
  • 1976- Karate from Shaolin Temple / Shorinji Kempo: Musashi Hong Kong ni arawaru
  • 1977- El caracol peligroso contra los asesinos de kung-fu (Deadly Snake Versus Kung Fu Killers)
  • 1977- El dragón ataca (Deadly Hands of Kung Fu)
  • 1978- Iron Fist Boxer / Boxing Wizard / Peculiar Boxing Tricks and Master
  • 1978- Las 36 cámaras de Shaolin (36th Chamber of Shaolin)
  • 1978- La serpiente a la sombra del águila (Snake in the Eagle’s Shadow)
  • 1978- El mono borracho en el ojo del tigre (Drunken Master)
  • 1978- El gato borracho maestro de kung fu (Kung Fu Master Named Drunk Cat)
  • 1978- Shaolin contra ninja (Shaolin Challenges Ninja / Heroes of the East)
  • 1979- Kung Fu Terminator / Horse Boxing Killer
  • 1979- Iron Bridge Kung-Fu
  • 1979- Drunken Arts and Crippled Fist
  • 1979- El mundo del mono borracho (World of the Drunken Master)
  • 1979- El aprendiz del mono borracho (Wild Bunch of Kung Fu)
  • 1978- El dios dormilón y el cachorro despierto (The sleeping fist)
  • 1979- La danza de la pantera borracha (Dance of the Drunk Mantis)
  • 1979- The Story of Drunken Master / Drunken Fist Boxing
  • 1979- El puño ciego de Bruce (Blind Fist of Bruce)
  • 1979- La sombra de la garra de cristal (Crystal Fist)
  • 1979- The Mystery of Chess Boxing / Ninja Checkmate
  • 1980- The Thundering Mantis
  • 1980- Loco Loco Kung Fu
  • 1980- Los puños de la muerte (The Buddhist Fist)
  • 1981- An Old Kung Fu Master
  • 1981- The Six Directions of Boxing
  • 1982- Incredible Shaolin Thunderkick
  • 1982- Little Mad Guy

«Tras el éxito de «La serpiente a la sombra del águila, el mismo equipo, empezó a rodar inmediatamente. El mono borracho en el ojo del tigre rompió todos los records de taquilla en el sureste asiático, recaudando más que las películas del mítico Bruce Lee.

Aunque resulte increible, estuvo en España en el año 1963, siendo el primer actor de artes marciales que viniera a nuestro país rodar, muchos años después vendrían algún otro. En España (comparativamente con otros actores), se estrenaron muchísimas películas de él, llegándose a estrenar una veintena de películas. Los dueños de los videoclubs, sabían que el “maestro borracho” tenían tirón en el público. Muchos, sin saberlo, compraban la misma película, pero con diferentes carátulas.

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JOHN LIU

John Liu Chung-liang nació el 20 de mayo de 1944 en Hawai. Se le recuerda como uno de los mejores pateadores del cine de kung fu.

No todo lo que se dice sobre su juventud está contrastado por lo que es posible que algunos datos sean inciertos. Nació de madre japonesa y padre chino, al parecer científico de la NASA y obtiene la nacionalidad americana por nacer en Hawai.

Su tío abuelo Zen Liu fue un monje maestro del templo Shaolin que tuvo que refugiarse con su sobrino en Hawai después de la revolución comunista de 1948. Fue Zen el que al parecer se ocupó de la educación del pequeño John, el cual fue un niño tímido y muy conflictivo, y le inició en el arte del kung fu.

Ya con 13 años sus padres se divorciaron y regresó con su madre a Okinawa, Japón. En la isla comenzó su entrenamiento en karate. Según Liu, en 1958 ganó el torneo absoluto de Karate de Okinawa Júnior y obtuvo el 3º Dan. Después de su estancia en Japón, se mudó con su familia a Hong Kong y posteriormente a Taiwán.

Allí entrenó durante 10 años bajo la tutela de Shiou Yun, maestro del estilo de su tío abuelo Zen Liu, hasta que consiguió el grado de maestro en Lau Gar Kung Fu y posteriormente el título de instructor jefe de la asociación asiática del estilo.

Antes de comenzar su carrera en el cine, John Liu se entrenó en el arte marcial del Taekwondo bajo las instrucciones del también excelente pateador del cine de kung fu, Dorian Tan Tao Liang, a cambio de ser su criado y encargarse de las tareas de la casa y la cocina.

El riguroso entrenamiento dio como resultado una técnica de pierna excelente y una flexibilidad fuera de lo normal. Al tiempo regresó a norteamérica para estudiar en la universidad y ganó en 1967 el campeonato del mundo de karate de la IKU (Unión Internacional de Karate). Además, enn 1969 creó su propio sistema de combate llamado Zen Kwun Do, basado en el estilo de su tío abuelo, que tuvo mucha repercusión a finales de la década de los setenta en Europa y sobre todo en Francia.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA JOHN LIU

  • 1972 – Deadly China Doll / The Opium Trail
  • 1974 – The Invincible Kung Fu Trio
  • 1976 – Secret Rivals
  • 1977 – The Instant Kung Fu Man
  • 1977 – Secret Rivals 2
  • 1977 – The Invincible Armour
  • 1977 – Snuff Bottle Connection
  • 1977 – Mar’s Villa
  • 1978 – Renegade Monk / Shaolin Ex-Monk
  • 1978 – Blade of Fury / The Two Great Cavaliers
  • 1979 – Zen Kwan Do Strikes Paris
  • 1979 – Incredible Kung Fu Mission
  • 1979 – Dragon, the Hero
  • 1979 – Death Duel of Kung Fu
  • 1979 – Kid’s Ace in the Hole / Kung Fu Ace
  • 1979 – My Life Is on the Line
  • 1981 – The New South Hand Blows, North Kick Blows
  • 1981 – Shin nan quan bei tui
  • 1981 – Struggle Through Death
  • 1982 – Kung Fu Emanuelle / Kung Fu Leung Strikes Emanuelle / Made in China
  • 1985 – Robby the Rascal
  • 1998 – Trinity Goes East
  • 2006 – Il giorno + bello

CICLO JOHN LIU EN EL FORO

«Sus conocimientos y su gran técnica llamaron la atención de las revistas especializadas de la época y comenzó a impartir cursos de kung fu mayoritariamente por el continente europeo. En 1976 realizó un combate de exhibición contra Chuck Norris en una gala benéfica contra el cáncer en París.

John Liu fue acusado por un lio de trata de Blancas. La realidad es que ahora mismo nadie sabe donde y a que se dedica el Señor Liu, pero lo que esta claro que Juanito Lios ha dejado una huella imborrable en todo el submundo del cine de Kung Fu, especialmente en nuestro país, quizás algún día podamos seguir contando una nueva página de esta historia.

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LOS VENENOS

En el Hong Kong de los años 70, la industria cinematográfica estaba impulsada por el poder de las estrellas. La mayoría de los grandes nombres fueron contratados en algún momento por los Hermanos Shaw y actores como Alexander Fu Sheng, Jimmy Wang Yu, Gordon Liu, o Ti Lung siempre podían garantizar una multitud.

Por muy atrevidos que sean todavía ciertos elementos del cine clásico de Hong Kong, los estudios rara vez estaban dispuestos a correr riesgos cuando se trataba de las estrellas, creyendo que el público no se presentaría si no reconocía el nombre en la marquesina.

Cuando Chang Cheh intentó presentar su película Cinco venenos mortales a los Shaws, se resistieron a la idea, ya que implicaba un reparto conjunto de desconocidos, algo sin precedentes en el estudio.

Afortunadamente, Cheh se mantuvo firme y usó el poder que tenía como su director más exitoso, y la película se hizo.

Sorprendentemente, estos desconocidos – pronto apodados La Mafia del Veneno – se convirtieron en algunas de las estrellas más rentables que los Shaws tenían en los libros.

Lo que es interesante es que, a pesar de ser algunos de los actores más talentosos, carismáticos y brillantes de la época, nunca se convirtieron en grandes estrellas por derecho propio; sólo como grupo.

En realidad la Mafia del Veneno estaba compuesta por un grupo de varios componentes, pero los más famosos y reconocibles fueron 5;

Philip Kwok, Chiang Sheng, Sun Chien, Lu Feng y Lo Meng.

PHILIP KWOK (Lagarto en Los 5 Venenos)

Philip Kwok (nacido en 1945) es quizás el más reconocible de los Venoms y a menudo fue elegido como el héroe de sus películas

De niño en Taiwán, se formó en la Escuela Fu Sheng, aprendiendo kung fu de estilo norteño y ópera taiwanesa. Perdió los dos dedos medios de su mano izquierda en un accidente de maquinaria en 1964, pero nunca dejó que esto inhibiera su entrenamiento.

Durante varios años, trabajó como acróbata callejero antes de llamar la atención de Chang Cheh, que rodaba en Taiwán y buscaba nuevos talentos. Kwok actuó en la mayoría de las películas de Venom durante su reinado y a menudo se le acreditó como principal coreógrafo de lucha también. Después de que los Venom se separaran, él (junto con Lu Feng, Chiang Sheng y Chang Cheh) volvió a Taiwán, donde Kwok ocupó la silla de director de Ninja In The Deadly Trap (1981), una película de bajo presupuesto.

CHIANG SHENG (El Aprendiz en los 5 venenos)

Apodado «Cutie Pie» por sus fans, Chiang Sheng (nacido en 1951) a menudo interpretaba a un compinche o a un personaje cómico de relevo, pero decir esto parece socavar a uno de los miembros más impresionantes y queridos del grupo.

Fue el tercer Veneno que estudió en la Escuela de Ópera Fu Sheng (¡aunque supuestamente fue expulsado por fumar!) y este vínculo entre él, Kwok y Feng fue esencial para la química del grupo.

La mayoría de las películas terminaban con una pelea entre este trío, ya que su coordinación -construida a partir de tantos años de entrenamiento conjunto- podía llevar a cabo coreografías que dejaban a otros intérpretes con la cabeza dando vueltas.

Cuando los Venoms se separaron, continuó trabajando con sus amigos de la mafia más cercanos e incluso se lleva el crédito del director en Attack Of The Joyful Goddess (1983), una de las películas de Venom menos vistas pero más extrañas, una historia de artes marciales sobrenaturales con un acto final psicodélico en el mismo infierno.

Lo que también es conmovedor de esta película es que fue una de las últimas veces que cualquiera de los Venoms trabajaron juntos y está enraizada en el mundo de la Ópera de Pekín, que es donde todo comenzó.

SUN CHIEN (Escorpión en Los 5 Venenos)

Sun Chien (nacido en 1955) también fue conocido como «El pateador coreano», un nombre poco apropiado ya que, mientras que sus patadas altas eran materia de leyenda (tal vez superado sólo en la pantalla por Hwang Jang Lee), era taiwanés.

Sin embargo, estudió el arte marcial coreano de Taekwondo en la escuela militar, lo que puede explicar la confusión. Habiendo perdido a sus padres a una edad temprana, Chien fue criado por sus dos hermanas y se metió en el negocio del cine después de que Chang Cheh fuera a buscar talentos a Taiwán y quedó impresionado en un concurso por sus artes marciales.

Mientras que los otros venenos eran normalmente encasillados como buenos o malos, la participación de Chien estaba en gran parte envuelta en la mística hasta el último tercio de las películas, lo que mantenía incluso a los fans adivinando si él traicionaría a los héroes o no. Como resultado, es quizás el actor más diverso del grupo.

Cuando los Venoms se separaron, Chien firmó como coordinador de lucha para Filmark de Tomas Tang y comenzó a trabajar en infames películas ninja de «corta y pega» como Ninja Extreme Weapons (1987), Golden Ninja Invasion (1988), y Ninja & The Warriors Of Fire (1988).

Si hay una forma de describir a Sun Chien, ¡es impredecible!.

LU FENG (Cienpies en Los 5 Venenos)

Lu Feng (nacido en 1956) es a menudo referido como el Veneno villano. Aunque tiene un extraño papel heroico o neutral, se puede garantizar que cuando aparece en pantalla, pronto le seguirán cosas malas (los Venom jugaron a esto a menudo equipándolo con siniestros trajes de estilo casi santurrón).

También estudió en la Escuela de Ópera Fu Sheng y se metió en el negocio de la misma manera que Philip Kwok, pero no se sabe mucho más sobre su vida personal. Por lejos el más tímido de los Venoms, Lu Feng fue también el primero en retirarse de la industria.

Después de que los Venoms se disolvieran y abandonaran a los Shaws, se le vio en algunas películas más con sus antiguos colegas, así como en algunas asombrosas películas taiwanesas como Ninja Kids: Kiss Of Death (un caleidoscópico viaje a la cabeza del sexo y la violencia, también disponible en una versión de seis horas llamada Ninja Death!) y Ninja Condors.

Sin embargo, mientras que abundan los rumores de que sigue trabajando entre bastidores en la coreografía de las peleas, prácticamente desapareció para el ojo del público a mediados de los 80. Al igual que los personajes que interpretó, claramente prefiere mantenerse en las sombras

A Feng siempre fue un placer verle como el malo y uno de sus más destacados papeles fue como el Tigre de Hierro en Flag of iron (1980).

LO MENG (Sapo en Los 5 Venenos)

Lo Meng (nacido en 1956) era el musculoso de la Mafia del Veneno y normalmente interpretaba a un tipo duro con un corazón de oro (aunque en una película es un tipo malo con un brazo de oro, pero esa es otra historia).

Casi siempre era uno de los primeros en morir en una película Venom y sólo sobrevivió a un número muy pequeño de ellas. Esto fue tal vez una jugada astuta por parte de Chang Cheh, ya que la poderosa estatura de Meng a menudo hacía que las escenas de su muerte tuvieran más significado, mostrando que incluso los personajes más duros podían morir en cualquier momento.

La entrada de Meng en la Mafia del Veneno fue inusual. Aunque había entrenado en kung fu (estilo Mantis) desde que tenía 13 años, estaba trabajando para los hermanos Shaw como contable cuando Chang Cheh (cuyo chofer era un buen amigo de Meng) admiró su físico y decidió ficharlo.

Desde ese momento, empezó a hacer un curso de actuación y rápidamente aprendió su oficio, convirtiéndose en uno de los venenos más duraderos y populares.

Incluso después de que la mafia se disolviera, Meng – en lugar de ir a Taiwán con sus compañeros – se quedó con los Shaws por un poco más de tiempo, pasando a hacer películas de terror como Human Lanterns y Hex After Hex (ambas de 1982) y luego apareció en varios papeles en todos los géneros en los años 80, 90 y 2000, incluyendo comedias.

CICLO DE PELICULAS DE LOS VENENOS EN EL FORO

FILMOGRAFIA DE LOS VENENOS (Todos o almenos 3 de ellos)

FILMOGRAFIA LOS VENENOS

  • 1978 – The Five Venoms
  • 1978 – Invincible Shaolin
  • 1978 – Crippled Avengers
  • 1979 – Life Gamble
  • 1979 – Shaolin Rescuers
  • 1979 – Shaolin Daredevils
  • 1979 – Magnificent Ruffians
  • 1979 – Kid with the Golden Arm
  • 1980 – Heaven and Hell
  • 1980 – 2 Champions Of Shaolin
  • 1980 – Flag of Iron
  • 1980 – The Rebel Intruders
  • 1980 – Legend of the Fox
  • 1980 – Ten Tigers of Kwangtung
  • 1981 – Sword Stained with Royal Blood
  • 1981 – Masked Avengers
  • 1981 – Ninja in the Deadly Trap
  • 1982 – House of Traps
  • 1982 – Ode to Gallantry

FILMOGRAFIA DE LOS VENENOS (Participación o menos de 3)

FILMOGRAFIA LOS VENENOS

  • 1975 – Marco Polo
  • 1976 – Shaolin Temple
  • 1977 – The Naval Commandos
  • 1977 – The Brave Archer
  • 1977 – Chinatown Kid
  • 1978 – The Brave Archer 2
  • 1981 – The Brave Archer 3
  • 1982 – The Brave Archer and His Mate
  • 1982 – Five Elements Ninjas
  • 1983 – Attack of the Joyful Goddess
  • 1983 – Death Ring
  • 1984 – The Nine Demons
  • 1984 – Shanghai 13

Como dato, añadir que el papel del 5 veneno Correspondiente a «la Serpiente» fue interpretado por Wai Pei

ACTORES OCCIDENTALES

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SCOTT ADKINS

Scott Adkins (nacido el 17 de junio de 1976 en Sutton Coldfield, Inglaterra), es un actor de cine y televisión y artista marcial británico, conocido por interpretar el papel de Boyka en las películas de acción Undisputed II: Last Man Standing (2006), Undisputed III: Redemption (2010) y Boyka: Invicto IV (2016).

También trabajó como doble en la película X-Men Origins: Wolverine en las escenas de acción que el actor Ryan Reynolds no podía realizar en 2009.

Sus padres John y Janet Adkins lo criaron en un ambiente familiar de clase media. Scott no era un muy buen estudiante en la escuela, pero se destacaba en cualquier actividad física que practicara. Era un atleta por naturaleza. Desde pequeño era fanático del cine marcial, e idolatraba a Bruce Lee, Jackie Chan y Jet Li.

A los trece años convenció a su padre para que lo anotara en un gimnasio donde enseñaban Judo. Scott se adaptó rápidamente al arte, convirtiéndose en uno de los mejores alumnos de la clase.

Pero a los 15 años, debido a un robo que sufrió cerca de la escuela, Scott decidió que el Judo no era suficiente para saber defenderse; además, la curiosidad de Scott dentro del mundo marcial era muy grande, por lo que a los 15 años comenzó a entrenar Taekwondo bajo la tutela de Ron Sergiew.

Actualmente, Scott Adkins posee cinturones negros en Judo (2º Dan), Taekwondo (4º Dan), Kickboxing (instructor, 2º Dan), Wushu (3º Dan) y Jiu-jitsu (1º Dan). Además de entrenar artes marciales, Adkins complementó su formación con pesas y gimnasia olímpica, desarrollando una gran capacidad acrobática extraordinaria debido a la combinación de la gimnasia olímpica y el Wushu.

Su particular estilo de lucha es similar al del también actor y artista marcial Tony Jaa, solo que este último, aunque practicante y entrenador de Taekwondo, hace un notable uso de sus codos y rodillas utilizando el muay thai debido a su nacionalidad.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA SCOTT ADKINS

  • 1998 – Dangerfield (TV – 1 episodio)
  • 1999 – City Central (TV – 1 episodio)
  • 2000 – Doctors (TV – 3 episodios)
  • 2001 – The Accidental Spy
  • 2001 – Pure Vengeance
  • 2001 – Extreme Challenge
  • 2002 – Mutante X (Mutant X) (TV – 1 episodio)
  • 2002 – Black Mask 2 (Black Mask 2: City of Masks)
  • 2003 – Gente de barrio (EastEnders) (TV – 6 episodios)
  • 2003 – Special Forces
  • 2003 – El poder del talismán (The Medallion)
  • 2005 – Danny the Dog
  • 2005 – Pit Fighter
  • 2004 – 2005 – Mile High (TV – 12 episodios)
  • 2005 – Hollyoaks: Let Loose (TV – 2 episodios)
  • 2006 – La pantera rosa (The Pink Panther)
  • 2006 – Invicto II (Undisputed II: Last Man Standing)
  • 2006 – Holby City (TV – 9 episodios)
  • 2007 – El ultimátum de Bourne (The Bourne Ultimatum)
  • 2008 – El patrullero: Patrulla fronteriza (The Shepherd: Border Patrol)
  • 2009 – X-Men orígenes: Lobezno (X-Men Origins: Wolverine)
  • 2009 – The Tournament
  • 2009 – Stag Night
  • 2009 – Ninja
  • 2010 – Invicto 3 (Undisputed III: Redemption)
  • 2011 – Juego de asesinos (Assassination Games)
  • 2012 – El Gringo
  • 2012 – Los mercenarios 2 (The Expendables 2)
  • 2012 – Soldado universal: El día del juicio final (Universal Soldier: Day of Reckoning)
  • 2012 – La noche más oscura (Zero Dark Thirty)
  • 2013 – La leyenda de la tumba del dragón (Legendary: Tomb of the Dragon)
  • 2013 – Ninja: Shadow of a Tear
  • 2013 – Green Street 3: Never Back Down
  • 2012-2014 – Metal Hurlant Chronicles (serie TV)
  • 2014 – Hércules: El origen de la leyenda (The Legend of Hercules)
  • 2015 – Tolerancia cero (Zero Tolerance)
  • 2015 – Wolf Warrior
  • 2015 – Justicia letal (Close Range)
  • 2015 – Re-Kill
  • 2016 – Allanamiento de morada (Home Invasion)
  • 2016 – Jarhead 3 El asedio (Jarhead 3: The Siege)
  • 2016 – Agente contrainteligente (Grimsby)
  • 2016 – Criminal
  • 2016 – Blanco humano 2 (Hard Target 2)
  • 2016 – Boyka: Undisputed IV
  • 2016 – Doctor Extraño (Doctor Strange)
  • 2016 – Eliminators
  • 2017 – Altar Rock
  • 2017 – Perro salvaje (Savage Dog)
  • 2017 – Wolf Warrior 2
  • 2017 – American Assassin
  • 2018 – Accident Man
  • 2018 – The Debt Collector
  • 2018 – Incoming
  • 2018 – Triple Threat
  • 2018 – Abduction

CICLO SCOTT ADKINS EN EL FORO

«Adkins combina increíbles acrobacias a su estilo de pelea y lo adapta, lo cual logra con éxito y sin necesidad de usar cuerdas durante la filmación o efectos especiales en la edición, y sin usar dobles.

Actualmente está considerado como un digno heredero del cine de acción y artes marciales por sus impresionantes habilidades para la lucha y es por méritos propios uno de los actores a tener en cuenta en la esfera marcial.

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JEAN CLAUDE VAN DAMME

Jean-Claude Camille François Van Varenberg (Berchem-Sainte-Agathe, Bruselas; 18 de octubre de 1960), más conocido como Jean-Claude Van Damme, es un actor, director y productor de cine de origen belga

Es practicante de varias artes marciales, entre ellas el karate-do (cinturón negro 2° dan), full contact y kickboxing. Debido a su lugar de origen y a su musculatura, los medios de comunicación y la audiencia le apodan The Muscles from Brussels («Los músculos de Bruselas»).

Van Damme comenzó a entrenar y competir en combates de semi-contacto a puntos en karate-do a los diez años de edad, de mano del maestro Claude Goetz. Durante su adolescencia consiguió el grado de cinturón negro en el estilo Shotokan y se inició en el entrenamiento con pesas.

En 1979, fundó el gimnasio «California Gym» y más adelante llegaría a obtener el título de fisicoculturismo «Mister Bélgica». Posteriormente, durante los años 70 participó de varios combates a pleno contacto, en la modalidad full contact del kickboxing.

En 1985 emigró a Estados Unidos para buscar una carrera en el cine de Hollywood. El papel que lo lanzó al estrellato fue el de Frank Dux en la cinta Contacto sangriento de 1988.

Además del karate tomó clases de ballet durante 5 años con la finalidad de mejorar su flexibilidad. Del ballet ha dicho que es un arte, pero también una de las disciplinas más duras, y señaló: «Si puedes sobrevivir a un entrenamiento de ballet, puedes sobrevivir a un entrenamiento de cualquier otro deporte».

Alcanzó su mayor éxito en taquilla con Timecop (1994), que recaudó más de $101 millones de dólares a nivel mundial contra un presupuesto de 27 millones de dolares. Mientras audicionaba para obtener un papel en el cine, trabajó como taxista, repartidor de pizza, conductor de limusinas, entrenador de gimnasio, guardaespaldas, instructor de karate, y masajista, entre otros.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA JEAN CLAUDE VAN DAMME

  • 1984- El más salvaje entre todos (Rue barbare) (sin acreditar)
  • 1984- Monaco forever
  • 1986- Retroceder nunca, rendirse jamás (No retreat, no surrender)
  • 1988- Contacto sangriento (Bloodsport)
  • 1988- Águila negra (Black eagle)
  • 1989- Cyborg
  • 1989- Kickboxer
  • 1990- Lionheart: el luchador (Lionheart)
  • 1990- Libertad para morir (Death warrant)
  • 1991- Doble impacto (Double impact)
  • 1992- Soldado universal (Universal soldier)
  • 1993- Sin escape: ganar o morir (Nowhere to run)
  • 1993- Blanco humano (Hard target)
  • 1994- Timecop, policía en el tiempo (Timecop)
  • 1994- Street Fighter, la última batalla (Street Fighter)
  • 1995- Sudden death: muerte súbita (Sudden death)
  • 1996- The Quest. En busca de la ciudad perdida (The Quest)
  • 1996- Al límite del riesgo (Maximum risk)
  • 1997- Double Team
  • 1998- En el ojo del huracán (Knock off)
  • 1998- Soldado de fortuna (Legionnaire)
  • 1999- Soldado Universal: El retorno (Universal soldier:The Return)
  • 1999- Van Damme’s Inferno (Inferno)
  • 2001- Replicant
  • 2001- The order
  • 2002- Sin control (Derailed)
  • 2003- Salvaje (In Hell)
  • 2004- Narco
  • 2004- Justa venganza (Wake of Death)
  • 2006- En territorio enemigo (Second in Command)
  • 2006- Hard Corps (The Hard Corps)
  • 2006- Sinav
  • 2007- Desafío a la muerte (Until death)
  • 2008- El patrullero: Patrulla fronteriza (The Shepherd: Border Patrol)
  • 2008- JCVD (J.C.V.D.)
  • 2009- Soldado Universal: Regeneración (Universal Soldier: Regeneration)
  • 2010- The Eagle Path
  • 2011- Juego de asesinos (Assassination Games)
  • 2011- Beur sur la ville
  • 2012- Rzhevskiy protiv Napoleona
  • 2012- Los ojos del dragón (Dragon Eyes)
  • 2012- Los mercenarios 2 (The Expendables 2)
  • 2012- Soldado universal: El día del juicio final (Universal Soldier: Day of Reckoning)
  • 2012- 6 Balas (6 Bullets)
  • 2012- U.F.O. (Alien Uprising)
  • 2013- Bienvenido a la jungla (Welcome to the Jungle)
  • 2013- Cerco al enemigo (Enemies Closer)
  • 2014- Desierto rojo (Swelter)
  • 2014- Full Love
  • 2015- Estado crítico (Pound of Flesh)
  • 2015- Jian Bing Man
  • 2016- Kickboxer: Venganza (Kickboxer Vengeance)
  • 2017- Kill’em All
  • 2017- Jean-Claude Van Johnson (serie TV)
  • 2018- Kickboxer: Contrataque (Kickboxer Retaliation)
  • 2018- Black Water
  • 2018- We Die Young
  • 2018- The Bounce

CICLO VAN DAMME EN EL FORO

«Su carrera cinematográfica continúa hasta el presente, con títulos como 6 Balas (6 Bullets), Bienvenido a la jungla (Welcome to the Jungle), Cerco al enemigo (Enemies Closer), Swelter, Full Love (film que dirigió, escribió, produjo y protagonizó), Estado crítico (Pound of Flesh) o el remake de la mítica Kickboxer.

Es evidente que van damme utilizaba mejor las piernas que los puños como podemos comprobar en este video tributo.

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CHUCK NORRIS

Carlos Ray Norris (Ryan, Oklahoma, 10 de marzo de 1940),​ conocido como Chuck Norris, es un actor estadounidense, campeón mundial de karate, exmilitar y fundador de una asociación de karate.

Norris ha declarado que tiene raíces irlandesas y Cherokee. Su nombre lo tiene en honor al ministro de su padre, Carlos Berry. Tiene dos hermanos más jóvenes, Wieland (1943-1970; muerto en Vietnam) y Aaron (1951-, productor de Hollywood).

Cuando Norris tenía dieciséis años, sus padres se divorciaron, trasladándose más tarde con su madre y hermanos a Prairie Village, Kansas, y luego a Torrance, California.

Se unió a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos como un Policía Militar (AP) en 1958, siendo enviado a la base aérea de Osan, Corea del Sur; fue allí donde Norris adquirió el apodo de Chuck y comenzó su formación en las artes marciales.

Durante su estadía en Corea del Sur, practicó Tang Soo Do, Taekwondo y algo de Hapkido. A su regreso a los Estados Unidos comenzó a practicar Boxeo, karate, Judo y a participar en numerosos torneos de Full contact, años después practicó Jiu-jitsu brasileño, el sistema de lucha brasileño que enfatiza las técnicas de suelo.

Chuck Norris creó el arte marcial llamado Chun Kuk Do, el cual está basado principalmente en Tang Soo Do e incluye elementos de varias de las artes marciales que Chuck Norris practicó. Como en las artes marciales tradicionales, el Chun Kuk Do incluye un código de honor y unas reglas de vida.

Es sobre todo famoso por protagonizar la serie de televisión Walker, Texas Ranger desde 1993 hasta 2001. Norris interpretaba al Ranger de Texas Cordell Walker, un policía duro que defendía a toda costa los buenos valores, así como también la ley y la justicia.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA CHUCK NORRIS

  • La mansión de los siete placeres (1969)
  • Way of the Dragon (1972)
  • The Student Teachers (1973)
  • Slaughter in San Francisco (1974)
  • Breaker! Breaker! (1977)
  • Good Guys Wear Black (1978)
  • A Force of One (1979)
  • The Octagon (1980)
  • An Eye for an Eye (1981)
  • Silent Rage (1982)
  • Forced Vengeance (1982)
  • Lone Wolf McQuade (1983)
  • Missing in Action (1984)
  • Missing in Action 2: The Beginning (1985)
  • Code of Silence (1985)
  • Invasion U.S.A. (1985)
  • El Templo del oro (1986)
  • Fuerza Delta (1986)
  • Braddock: Missing in Action III (1988)
  • Hero and the Terror (1988)
  • Fuerza Delta 2: La conexión colombiana (1990)
  • Fuerza Delta 3: El juego de un asesino (1991)
  • The Hitman (1991)
  • Sidekicks (1992)
  • Wind in the Wire (1993)
  • Walker, Texas Ranger (1993-2001)
  • Hellbound (1994)
  • Top Dog (1995)
  • Forest Warrior (1996)
  • Logan's War: Bound by Honor (1999)
  • The President's Man (2000)
  • The President's Man 2: A Line in the Sand (2002)
  • Bells of Innocence (2003)
  • Dodgeball: A True Underdog Story (2004)
  • The Contender (2005)
  • The Cutter (2005)
  • Walker, Texas Ranger: Trial by Fire (2005)
  • The Expendables 2 (2012)

«En 1990 se convirtió en el primer occidental en la historia del Tae Kwon Do al que se le concedió el 8º Grado Cinturón Negro Gran Maestro.

En 2017, sufrió dos infartos de los que se recuperó.

Estuvo casado con Diane Holechek de 1958 a 1988, y con Gena O’Kelly desde1998. Padre de Mike Norris, Dina Norris, Eric Norris, Dakota Alan Norris y Danilee Kelly Norris.

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STEVEN SEAGAL

Steven Frederic Seagal ( Lansing, Míchigan; 10 de abril de 1952) es un actor de cine de acción, experto en artes marciales japonesas y músico estadounidense.

Steven Seagal obtuvo el grado de maestro cinturón negro, séptimo dan en el arte marcial tradicional japonés del Aikido, y además fue el primer occidental en dirigir su propia escuela o dojo de dicha especialidad en el propio Japón; el Tenshin Dojo, que ahora dirige su ex esposa, también maestra de Aikido, Miyako Fujitani.

Además, tiene amplios conocimientos de kenjutsu (estilos de esgrima clásica japonesa) y en los fundamentos del karate-Do.​

Respecto a su entrenamiento en otras artes marciales, a lo largo de su carrera cinematográfica ha incluido algunos movimientos de jiu-jitsu brasileño tras entrenar brevemente con los hermanos Machado para su película Alerta máxima 2 en 1995.

Posteriormente algunos movimientos de esgrima filipina, y técnicas variadas provenientes de los estilos marciales chinos como Tai Chi Chuan y Wing Chun, y de otras disciplinas con el fin de dar una mayor espectacularidad a varias coreografías.

Salió a la luz que en 1997, durante una fiesta privada en la mansión del actor Sylvester Stallone, Seagal repitió en varias ocasiones que podría fácilmente «patearle el trasero» al popular actor de cine, karateka y artista marcial Jean-Claude Van Damme; al escucharlo, Van Damme lo retó a demostrarlo en el jardín de la mansión, pero Seagal ya se había retirado de la fiesta. Según Stallone, Van Damme enfurecido lo siguió hasta un club nocturno y le propuso el combate de nuevo. Seagal una vez más prefirió declinar el combate.

Seagal ha tenido durante los años un cambio físico notorio. En la etapa inicial de su carrera lucía una delgadez atlética. Luego, comenzó a aparecer usando largas chaquetas para ocultar su cambio corporal, a diferencia de su primera película «Nico», en la que usó un chaleco que revelaba bastante de su torso. 

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA STEVEN SEAGAL

  • Por encima de la Ley (Above the Law) o Nico (1988)
  • Difícil de matar (Hard to Kill) (1990)
  • Marked for Death (Marked for Death) (1990)
  • Buscando justicia (Out for Justice) (1991)
  • Alerta máxima (Under Siege) (1992)
  • En tierra peligrosa (On Deadly Ground) (1994)
  • Alerta máxima 2 (Under Siege 2: Dark Territory) (1995)
  • Decisión crítica (Executive Decision) (1996)
  • Glimmer Man (The Glimmer Man) (1996)
  • En tierra peligrosa 2 (Fire Down Below) (1997)
  • El último patriota (The Patriot) (1998)
  • Herida abierta (Exit Wounds. «Red de corrupción») (2001)
  • Tiempo límite (Ticker) (2001)
  • Al filo de la muerte (Half Past Dead) (2002)
  • El extranjero (The Foreigner) (2003)
  • Venganza ciega (Out for a Kill) (2003)
  • Las entrañas de la bestia (Belly of the Beast) (2003)
  • Clementine (2004)
  • Rescate al límite (Out of Reach) (2004)
  • Yakuza: El imperio del sol naciente (Into the Sun) (2005)
  • Sumergido: Alerta Total (Submerged) (2005)
  • Vengador (Today You Die) (2005)
  • Golpe al amanecer (Black Dawn) (2005
  • Mercenary for Justice (2006)
  • Shadow Man (2006)
  • Equipo de ataque (2006)
  • El vuelo de la ira (2007)
  • Urban Justice (2007)
  • Pistol Whipped (A tiro limpio) (2008)
  • The Onion Movie (2008)
  • Kill Switch (2008)
  • Against the Dark (Cazadores de sangre) (Contra la oscuridad) (2009)
  • Driven to Kill (Ruslan: venganza de un asesino) (2009)
  • The Keeper (El protector) (2009)
  • Red de corrupción (2009)
  • A Dangerous Man (Un hombre peligroso) (2010)
  • Machete (2010)
  • Born to Raise Hell (Nacido para matar) (2010)
  • Steven Seagal Lawman (serie documental) (2010)
  • Deadly Crossing (TV) (2011)
  • Lethal Justice (2011)
  • Maximum Conviction (2012)
  • Force of Execution (2013)
  • Juego sucio en Las Vegas (2014)
  • A Good Man (2014)
  • Absolution (2015)
  • El Arma Perfecta (The Perfect Weapon) (2015)
  • Código de honor (2016)
  • Cartels (2017)
  • China Salesman (2017)
  • Attrition (2018)
  • General Commander (2019)

«Seagal es conocido en el cine por tener una forma muy peculiar y ruda de luchar, alejada de la espectacularidad habitual en este género; la suya es básicamente una forma basada en golpes tajantes y patadas bruscas, provenientes del Karate-Do tradicional japonés en combinación con las luxaciones, inmovilizaciones y lanzamientos típicos del Aikido.

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GARY DANIELS

Gary Edward Daniels (Londres, 9 de mayo de 1963) es un actor que practica las artes marciales. Es también un antiguo kickboxer.

Desde muy pequeño se sintió atraído por las Artes Marciales, influenciado por las películas de su ídolo Bruce Lee. Especialmente por Operación Dragón, quizás la mejor de las películas de Bruce Lee.

Daniels entrenó diversas Artes Marciales, con solamente 16 años obtuvo el cinturón negro de Taekwondo. A esa edad ya era un muy buen pateador, pero aún estaba lejos de ser el que impresionó a varios en pantalla.

Daniels incursionó también en el Karate tradicional, en el Aikido, Judo, Ninjutsu y tuvo su primer contacto con las competencias a través del Full Contact. Comenzó compitiendo en Inglaterra en la modalidad amateur de Full Contact con un estilo muy agresivo que le valió el apodo de Dangerman (hombre peligro).

Desde que comenzaba el round, Daniels atacaba sin parar y a plena potencia lo que en más de una vez lo llevó a la descalificación, a veces por golpear al rival después de que este estaba fuera de combate.

También consiguió varias victorias por K.O. y su fuerte era el uso de las técnicas de piernas en golpes rápidos y sobre todo a la cara.

Su carrera de competidor en Inglaterra era muy buena, sin embargo; Daniels sabía que debía competir en Estados Unidos para ser reconocido y poder dedicarse a su otra pasión, el cine.
En 1980, Daniels se trasladó a Florida, U.S.A. para competir en Full Contact, obtuvo buenos resultados pero decide retirarse en 1993 con un récord de 22 combates ganados, 4 perdidos, sin empates y con 21 K.O.s.

Gary comenzó en el cine en Filipinas, en películas de Artes Marciales de bajo presupuesto que ni siquiera llegaban al mercado cinematográfico americano. En 1993 le llegó su primer papel importante junto a Don “The Dragon” Wilson en Ring of Fire que reunía a competidores de deportes de contacto que estaban en el auge su carrera, Daniels era uno de ellos.

Ring of Fire parecía una película más del cine de kickboxing de los 90, sin embargo cosechó bastante éxito y proyectó la carrera de Daniels, así como la del protagonista Don Wilson, que competía en esa época.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA GARY DANIELS

  • 1988. Final Reprisal
  • 1990. The Secret of King Mahis Island
  • 1991. Bardo (In Between)
  • 1991. Ring of Fire
  • 1991. Capital Punishment
  • 1992. Mission of Justice
  • 1992. Final Impact
  • 1992. Apuesta a vida o muerte (Deadly Bet)
  • 1992. Preparado para morir (Bloodfist IV: Die Trying)
  • 1992. American Streetfighter
  • 1993. City Hunter
  • 1993. Full Impact
  • 1993. Firepower
  • 1993. Knights
  • 1994. Objetivo mortal (Deadly Target)
  • 1995. El puño de la estrella del norte (Fist of the North Star)
  • 1995. Heatseeker
  • 1995. Furia (Rage)
  • 1996. Tigre Blanco (White Tiger)
  • 1997. Riot. La revuelta (Riot)
  • 1997. Sed de venganza (Hawk’s Vengeance)
  • 1997. Pocket Ninjas
  • 1997. Muerte a medianoche (Bloodmoon)
  • 1998. Recoil
  • 1998. Spoiler
  • 1999. Exterminio (Cold Harvest)
  • 1999. Delta Force One: The Lost Patrol
  • 1999. Walker Texas Ranger «Hijos del Trueno» (1 Episodio)
  • 1999. No hay mañana (No Tomorrow)
  • 2000. El mensajero de la Reina (Queen’s Messenger)
  • 2000. Ultimate Target
  • 2000. Epicentro (Epicenter)
  • 2001. Operación diamante (Witness to a Kill)
  • 2001. La ciudad del miedo (City of fear)
  • 2001. Fatal blade
  • 2002. Operación viernes negro (Black Friday)
  • 2004. Commander (Retrograde)
  • 2005. Submerged
  • 2006. Reptilicant
  • 2008. «The Legend of Bruce Lee» (Serie TV)
  • 2008. Dark Secrets
  • 2008. Revenge Tragedies
  • 2008. La linea
  • 2009. Kiss of the Vampire
  • 2009. The Lazarus Papers
  • 2009. Tekken
  • 2010. Los mercenarios (The Expendables)
  • 2010. Hunt to Kill
  • 2010. Game of Death
  • 2010. Across the Line: The Exodus of Charlie Wrigh
  • 2011. Johnny’s Gone
  • 2011. Forced to Fight
  • 2011. Room and Board
  • 2011. Human Factor
  • 2011. The Rogue
  • 2011. Branson’s Country
  • 2012. Liberty

«En sus películas usa una mezcla de todo su repertorio marcial, predominando el uso de fuertes y rápidas patadas y a veces el uso de complejas coreografías de manos. No obstante, en sus películas hace mucho uso de armas de fuego, por lo que se le podría encasillar como un actor de acción más que de artes marciales.

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MICHAEL JAY WHITE

Michael Jai White (nacido el 10 de noviembre de 1967 en Brooklyn, New York, Estados Unidos), es un actor de cine y televisión y artista marcial estadounidense, más conocido por sus actuaciones en películas de acción y artes marciales como Undisputed II: Last Man Standing en 2006, Black Dynamite en 2009 y Tactical Force en 2011.

Michael Jai White es un artista marcial, con más de 7 cinturones negros legítimos en los estilos japoneses de: Karate Goju Ryu (3º dan, con el afamado maestro Eddie Morales), karate kyokushinkai (3º dan), karate-Do Shotokan (3º dan), y Kobudo (1º dan). En los estilos coreanos del (Tae Kwon Do (2º dan), y del Tang Soo Do.

Además del entrenamiento en artes marciales chinas de competencia o «Wushu» disciplina en la que se destacó muchísimo. White comenzó su entrenamiento durante su niñez en las artes marciales tradicionales del Jiu-jitsu y del Karate-Do a la edad de siete años, para después dedicarse a otras variantes y estilos.

Ha conseguido multitud de trofeos en competiciones como el U.S. Open, North American J.K.A. o el World Knockdown Free sparring. Michael se considera un artista marcial y define las artes marciales como su camino de vida, que intenta aplicar a todas las facetas de su vida.

En su juventud se trasladó a Bridgeport, Connecticut, una de las ciudades de mayor criminalidad, aunque muy cercana a Westport, una de las más ricas. Así, creció con amigos de ambas zonas y, aunque tuvo fama de luchador callejero, no impidió que acabara sus estudios de la escuela secundaria muy satisfactoriamente.

Se graduó en la escuela superior de Bridgeport con altas calificaciones. También destacó en su escuela como deportista (aún se mantiene imbatida la marca de 45′ 9″ que obtuvo en lanzamiento de martillo en 1982) y luego estudió en la universidad aunque no tuvo claro el camino que debíen tomar sus estudios, habiendo cambiado de universidad y estudiado desde ciencias políticas a comunicaciones o ingeniería, intercaladas con lecciones de actuación.

Más tarde, durante tres años fue profesor de 5º, 6º y 7º grado de niños con problemas psicológicos. En 1992 dejó de dar clases y viajó a Los Angeles para dedicarse al cine.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA MICHAEL JAY WHITE

  • The Toxic Avenger Part II (1989)
  • The Toxic Avenger Part III: The Last Temptation of Toxie (1989)
  • Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze (1991)
  • Soldado universal (1992)
  • Tyson (1995) (TV)
  • Captive Heart: The James Mink Story (1996) (TV)
  • Spawn (1997)
  • City of Industry (1997)
  • Ringmaster (1998)
  • Thick as Thieves (1998)
  • Universal Soldier: The Return (1999)
  • Freedom Song (2000) (TV)
  • Exit Wounds (2001)
  • Trois 2: Pandora’s Box (2002)
  • Silver Hawk (2004) (película de artes marciales)
  • Kill Bill Vol. 2 (2004 – Escena eliminada que puede verse en la edición especial)
  • Undisputed II: Last Man Standing (2006)
  • Why Did I Get Married (2007)
  • The Dark Knight (2008)
  • Black Dynamite (2009)
  • Blood and Bone (2009)
  • Why Did I Get Married Too? (2010)
  • Tactical Force (2011)
  • Never Back Down 2 (2011)
  • Falcon Rising (2014)
  • Never Back Down 3 (2016)
  • Triple Threat (2019)
  • The Hard Way (2019)

«Michael Jai White es uno de los actores más laureados en el cine de acción actual, sus explosivas coreografías de combate que poseen alta demanda atlética y gimnástica lo han colocado como una referencia en el cine marcial.

CICLO CYNTHIA ROTHROCK

CYNTHIA ROTHROCK

Cynthia Rothrock (n. 8 de marzo de 1957) es una actriz estadounidense. Nacida en Wilmington (U.S.A), es especialista en artes marciales.

Ha sido campeona mundial de karate en formas y armas entre 1981 y 1985. Estas categorías no son orientadas al combate, sino demostraciones de fluidez y habilidad en los movimientos, por tanto no están separadas por sexos (sólo hay una categoría tanto para hombres como para mujeres)

Posee 5 cinturones negros en varias artes marciales orientales, tales como el Tang Soo Do (coreano), Tae Kwon Do (coreano), Garra de Águila (chino), Wu Shu (chino contemporáneo) y Shaolin del Norte (chino clásico). También trabaja como instructora de artes marciales, siendo su arma preferida la espada gancho.

En 2006 recibió el 6º Dan en Tang Soo Do Moo Duk Kwan de manos del maestro Robert Kovaleski. Cinco años después, en 2011, obtuvo el 7º Dan en este arte marcial.

Sus fotografías han vestido las portadas y pósters de revistas de artes marciales de todo el mundo, ha sido incluida en el Hall de la Fama de prestigiosas revistas del género como Black Belt o Inside Kung-Fu y ha sido nombrada número uno en varias ocasiones por la revista Karate Illustrated.

Cynthia Rothrock se convirtió en uno de los pocos actores occidentales que ha alcanzado el reconocimiento del público de la industria del cine de artes marciales de Hong Kong.Después de este periodo en Hong Kong, la productora Golden Harvest decidió probar suerte en el mercado estadounidense rodando en Utah las escenas de la película China O’Brien y su secuela.

En 2004, después de rodar la película Sci-Fighter (Xtreme Fighter) anunció su retirada del mundo del cine para impartir lecciones privadas de artes marciales en su estudio en Studio City (California). Sin embargo, en 2012 su filmografía continuó alargándose cuando le fue concedido un papel en la película Santa’s Summer House.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA CYNTHIA ROTHROCK

  • 1985 – 24 horas para la medianoche (24 Hours to midnight)
  • 1985 – Ultraforce (Yes, madam – In the line of duty 2 – Police assassins)
  • 1985 – El tren de los millonarios (Millionaire’s Express)
  • 1986 – El cristal mágico (Magic Cristal)
  • 1986 – Al borde de la ley (Righting Wrongs)
  • 1987 – Paper dragons (Fight to win)
  • 1988 – Jungle heat
  • 1988 – Rapid fire
  • 1988 – Secuestro en Bangkok – Retroceder nunca, rendirse jamás 2 (No retreat, no surrender 2)
  • 1988 – The Inspector wears skirts
  • 1989 – The blonde fury
  • 1989 – City Cops
  • 1990 – The best of the martial arts films (Documental)
  • 1990 – El príncipe del sol (Prince of the sun)
  • 1990 – No witnesses
  • 1990 – China O´Brien
  • 1991 – China O´Brien II
  • 1991 – Angel of fury
  • 1991 – Familia de ladrones (Fast getaway)
  • 1991 – Ley marcial (Martial law)
  • 1991 – Ley marcial II (Martial law II: Undercover)
  • 1991-  Las garras del tigre (Tiger Claws)
  • 1992 – La furia y el honor (Rage and honor)
  • 1992 – Lady dragon
  • 1993 – Angel the kickboxer
  • 1993 – Negocios sucios (Rage and honor II)
  • 1993 – Irresistible force (TV)
  • 1993 – Ángel de furia (Lady dragon 2)
  • 1993 – Undefeatable
  • 1994 – Familia de mangantes 2 (Fast getaway 2)
  • 1994 – Ángel guardián (Guardian angel)
  • 1995 – Portrait in red
  • 1996 – Eye for an eye: ojo por ojo (Eye for an eye)
  • 1996 – Sworn to justice
  • 1996 – Las garras del tigre 2 (Tiger claws 2)
  • 1997 – Night vision
  • 1997 – The dukes of hazzard: Reunion!
  • 1997 – Deep cover
  • 1998 – The hostage
  • 1998 – Fatal passion
  • 1999 – Tiger claws III
  • 2000 – Manhattan Chase
  • 2001 – The Untouchable 2
  • 2002 – Al límite de la ley (Redemption)
  • 2002 – Una mujer sin ley (Outside the Law)
  • 2004 – Sci-Fighter
  • 2007 – Bala perdida (Lost bullet)
  • 2012 – Santa’s Summer House
  • 2013 – Badass Showdown
  • 2014 – Mercenaries
  • 2015 – The Martial Arts Kid
  • 2016 – Showdown in Manila
  • 2016 – Beyond the Game
  • 2016 – Mr and Mrs Smith (serie TV)
  • 2017 – Star Raiders: The Adventures of Saber Raine
  • 2017 – A Doggone Hollywood
  • 2017 – Death Fighter
  • 2018 – Fury of the Fist and the Golden Fleece
  • 2018 – Cool Cat the Kids Superhero
  • 2019 – No Way Back
  • 2019 – The Martial Arts Kid 2: Payback
  • 2019 – Anadellia Rises

CICLO CYNTHIA ROTHROCK EN EL FORO

«Se dice que fue quien inspiró a los creadores del videojuego Mortal Kombat cuando diseñaron el personaje de Sonya Blade. Sin ninguna duda, ha sido una de las mujeres que más ha aportado al cine de artes marciales.

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MARKO ZAROR

Marko Zaror Aguad (Santiago, Región Metropolitana de Santiago, 10 de junio de 1978) es un artista marcial, actor y productor de cine chileno, protagonista del primer largometraje chileno en el género de las artes marciales.

Su madre, una artista marcial, le inculcó desde pequeño el amor por las artes marciales. Zaror se propuso entrenar para imitar y superar a sus ídolos marciales, particularmente Bruce Lee.​

Sus entrenamientos los realizó durante toda su vida de forma independiente recorriendo distintas escuelas y estilos en Chile, México y Estados Unidos, donde logró habilidades sobresalientes y un acabado físico. Su recorrido marcial incluye kárate (2.º Dan), taekwondo (2.º Dan), kung fu, jiu-jitsu Brasileño, lucha de sumisión y boxeo, y convirtió en su especialidad los saltos con patada de torque aéreo.

Partió a probar suerte en México y Estados Unidos, donde se hizo conocido primero por ser el doble del actor y luchador The Rock en el filme El Tesoro del Amazonas. Haber participado en esa gran producción de Hollywood sería solo un paso más en la incipiente carrera de Zaror.

Zaror ha trabajado también como modelo publicitario de una conocida marca de ropa interior masculina.

Marko Zaror está actualmente considerado por la revista estadounidense Variety como el sucesor natural de Jean Claude Van Damme y Steven Seagal. En 2010 interpretó al prisionero y luchador colombiano Raúl «Dolor» Quiñones en la película Undisputed III, el cual fue su primer papel en habla inglesa.

En 2007, Marko Zaror junto a María Elena Swett participó en un film de ficción llamado Mirageman, que es una mezcla de superhéroes y artistas marciales dirigida por Ernesto Díaz Espinoza. La producción ganó medalla de bronce en mejor película y además el premio de reconocimiento del público en el Festival de Austin, EE.UU.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA MARKO ZAROR

  • 1998 – Juan Camaney en Acapulco
  • 2006 – Kiltro
  • 2007 – Chinango
  • 2007 – Mirageman
  • 2009 – Mandrill
  • 2010 – Invicto 3
  • 2010 – Mitos y Leyendas: La nueva Leyenda
  • 2013 – Machete Kills
  • 2014 – Redentor
  • 2015 – Zambo Dendé
  • 2015 – The Green Ghost
  • 2016 – Sultan
  • 2017 – Savage Dog
  • 2017 – Marvel’s The Defenders

«Desde cerca de 2015, Zaror sigue una dieta cetogénica con el fin de mejorar su rendimiento y desde 2016 la combina con una dieta vegetariana por motivos éticos, ambientales y de salud.

Hay que reconocer que marko Zaror posee una velocidad endiablada y hace unas piruetas espectaculares como podemos ver en este video tributo.

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RICHARD NORTON

Richard Norton (6 de enero de 1950) es un artista marcial y actor de cine y televisión australiano.

Trabajó inicialmente como guardaespaldas en la industria del entretenimiento antes de iniciar una carrera en la actuación.

Richard Norton tiene una amplia experiencia en artes marciales ya que en sus más de 45 años de entrenamiento ha practicado entre otros Judo, Karate, Jiu Jitsu, Aikido, Thai boxing y varios sistemas de armas japoneses.

Comenzó a estudiar judo con 14 años bajo la tutela de John Burge. Aunque de joven era bajito, delgado y con asma, su entrenamiento en artes marciales le fortaleció.

A los 17 años era cinturón negro de Karate (bajo el maestro Tino Ceberano) y trabajaba como personal de seguridad en clubs nocturnos aparte de como instructor jefe en unas 500 escuelas de karate a lo largo de todo Australia

Junto a Bob Jones creó en 1970 el Zen Do Kai, un arte marcial híbrido que combina todos sus conocimientos.

Ostenta el 5º Dan en Karate Goju Ryu, 5º grado en Chun Kuk Do (fundado por Chuck Norris), 4º grado en Jiu Jitsu Brasileño y 5º grado en Karate Zen Do Kai.

Su presencia en pantalla y su particular forma de interpretar a los villanos, junto con sus impresionantes conocimientos y cualidades para las artes marciales le han hecho una de las personas imprescindibles de nombrar si se habla del cine de artes marciales de Hong Kong y del cine de acción de las décadas de 1980 y 1990 en general.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA RICHARD NORTON

  • 1980 – Duelo final (The Octagon)
  • 1981 – Los cinco invencibles (Force: Five)
  • 1982 – Marcado para morir (Forced Vengeance)
  • 1985 – Gymkata
  • 1985 – El regreso de los supercamorristas (Twinkle, Twinkle, Lucky Stars)
  • 1985 – El guerrero americano (American Ninja)
  • 1986 – Equalizer 2000
  • 1986 – Future Hunters
  • 1986 – El tren de los millonarios (Millionaire’s Express)
  • 1986 – El cristal mágico (Magic Crystal)
  • 1987 – Return of the Kickfighter
  • 1987 – The Fighter
  • 1987 – Paper Dragons (Fight to Win)
  • 1988 – Not Another Mistake
  • 1988 – Jungle Heat
  • 1988 – Hawkeye
  • 1988 – License to Kill
  • 1989 – The Sword of Bushido
  • 1989 – Hyper Space
  • 1989 – Sangre de héroes (The Blood of Heroes)
  • 1990 – Blood Street
  • 1990 – China O’Brien
  • 1991 – China O’Brien II
  • 1992 – Raiders of the Sun
  • 1992 – Good Vibrations (TV)
  • 1992 – Kung Fu: La leyenda continúa (Kung Fu: The Legend Continues) (TV)
  • 1992 – La furia y el honor (Rage and Honor)
  • 1992 – Lady Dragon
  • 1992 – Ironheart
  • 1993 – City Hunter
  • 1993 – Negocios sucios (Rage and Honor II)
  • 1994 – Deathfight
  • 1994 – Presa fácil (Direct Hit)
  • 1994 – Cybertracker (Cyborg ejecutor) (CyberTracker)
  • 1995 – Tough and Deadly
  • 1995 – Under the Gun
  • 1996 – For Life or Death
  • 1996 – Fugitive X: Innocent Target (TV)
  • 1997 – Soul of the Avenger
  • 1997 – Strategic Command
  • 1997 – El superchef (Mr. Nice Guy)
  • 1998 – Tex Murphy: Overseer
  • 1998 – Trueno negro (Black Thunder)
  • 1997-1998 – The New Adventures of Robin Hood (3 episodios)
  • 2000 – Nautilus
  • 2001 – The Rage Within
  • 1993-2001 – Walker, Texas Ranger (8 episodios)
  • 2001 – Amazonas y gladiadores (Amazons and Gladiators)
  • 2002 – Al límite de la ley (Redemption)
  • 2003 – Mind Games
  • 2003 – Dream Warrior
  • 2006 – Road House 2 – La última llamada (Road House 2: Last Call)
  • 2008 – Under a Red Moon
  • 2008 – Man of Blood
  • 2009 – Dead in Love
  • 2015 – Mad Max: Furia en la carretera (Mad Max: Fury Road)
  • 2015 – Underdog Kids
  • 2020 – Rage
  • 2020 – Earthrise
  • 2020 – The Queen City Murders

«Constantemente es requerido para impartir seminarios por todo el mundo sobre defensa callejera, manejo de armas, Jiu Jitsu Brasileño o artes marciales mixtas, además de por su experiencia de 15 años como guardaespaldas personal. En septiembre de 2007 sacó a la venta un DVD instruccional llamado Black Belt training Complexes, enfocado al desarrollo de una velocidad explosiva, de la potencia y la fluidez de movimiento.

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LOREN AVEDON

Loren Avedon nació el 30 de julio de 1962 en Los Ángeles. Comenzó su entrenamiento marcial desde pequeño en el Arte del Taekwondo, influenciado por las películas y por la espectacularidad del Arte.

Avedon desde sus inicios en el Taekwondo se destacó por sus buenas técnicas de piernas y por su velocidad.
Su Maestro de Taekwondo fue Jun Chong, reconocido por su calidad como instructor y formador de grandes campeones.

Loren Avedon se especializó en el Taekwondo, pero para complementar su entrenamiento eligió otro Arte Marcial coreano, el Hapkido.

Paralelo a su entrenamiento marcial, Avedon ingresaba al mundo del espectáculo realizando comerciales de TV y pequeñas apariciones en series y shows televisivos.

Ya en su adolescencia, Avedon comenzó a trabajar como modelo y tuvo su primera oportunidad en el cine con la película Ninja Turf en 1985.

El productor de Ninja Turf fue Jun Chong y eligió a Avedon debido a su técnica y carisma frente a las cámaras.
Ninja Turf pasó directamente a video, sin éxito y con poca repercusión entre los fanáticos del cine marcial.

En 1987 le llegó la gran oportunidad cuando el productor de cine Roy Horan contactó con Avedon para realizarle una prueba de cámaras para protagonizar No Retreat No Surrender 2. Realizó la audición frente al productor y fue aceptado, además firmó un contrato para realizar dos películas más con Seasonal Films, una sería No Retreat No Surrender 3 y la otra película, King of the Kickboxers.

Avedon protagonizó No Retreat No Surrender y se consagró como una revelación dentro del cine marcial de los 80. Su carrera comenzaba con el pie derecho, protagonizando una película.
Ya en No Retreat No Surrender 3, Avedon sentía que tenía todo para obtener reconocimiento mundial, pero la película no tuvo gran aceptación.
En King of the Kickboxers, Loren Avedon tuvo como antagonista al actor marcial Billy Blanks, ambos tuvieron un combate final muy espectacular y original, con una excelente coreografía.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA LOREN AVEDON

  • 1984 – Furious
  • 1985 – Survival
  • 1985 – Los Angeles Streetfighter
  • 1987 – Secuestro en Bangkok (No Retreat, No Surrender 2: Raging Thunder)
  • 1990 – Hermanos de sangre (No Retreat, No Surrender 3: Blood Brothers)
  • 1990 – El rey de los kickboxers (The King of the Kickboxers)
  • 1991 – In Living Color (serie TV, 1 episodio)
  • 1992 – Fighting Spirit
  • 1992 – 1993 – Los vigilantes de la playa en Hawai (Baywatch Hawaii) (serie TV, 2 episodios)
  • 1994 – Operación trueno (Thunder in Paradise) (serie TV, 2 episodios)
  • 1994 – Operación Fénix Dorado (Operation Golden Phoenix)
  • 1995 – Asesinos virtuales (Virtual Combat)
  • 1996 – Safety Zone
  • 1996 – Carjack
  • 1998 – Rescate mortal (Deadly Ransom)
  • 1999 – Martial Law (serie TV, 1 episodio)
  • 2000 – Tiger Claws III
  • 2000 – Manhattan Chase
  • 2001 – The Silent Force
  • 2002 – El ring de la muerte (The Circuit)
  • 2003 – Into the Heat
  • 2004 – Superespias (She Spies) (serie TV, 1 episodio)
  • 2006 – Circuit 3: The Street Monk
  • 2015 – Risk Factor

«Avedon responsabiliza a sus representantes por el mal manejo de su carrera, pero también se arrepiente de no haber participado en películas de Artes Marciales que le fueron ofrecidas en el auge de su carrera.
En los 90, Avedon incursionó en el mundo del cine como productor además de actor, en 1997 con Deadly Ransom y en 2000 con Silent Force. Ambas disponibles en video y no se comparan con el éxito que tuvo en los años 80.

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DANIEL BERNHARDT

Daniel Bernhardt nació el 31 de agosto de 1965 en Worblaufen, Suiza; es un actor experto en Artes Marciales que se inició con el Arte del Taekwondo.

Inspirado por grandes astros del cine marcial como Bruce Lee y Chuck Norris, Daniel Bernhardt comenzó a entrenar Taekwondo, rápidamente se destacó y comenzó a competir. A pesar de su gran altura y peso, Daniel es muy rápido y tiene un muy buen manejo de las técnicas de piernas.

Su sueño era emular a sus astros del cine de acción en Hollywood, por esta razón estudió teatro y se trasladó a Estados Unidos donde comenzó realizando comerciales, trabajando como modelo, dictando clases de Taekwondo y participando en pequeñas producciones como extra y doble de escenas de riesgo.

Después del gran éxito que tuvo la película Bloodsport protagonizada por Jean Claude Van Damme, los productores decidieron realizar una segunda parte, pero Van Damme no llegó a un acuerdo económico.

Los productores de Bloodsport comenzaron a buscar un reemplazante. Daniel Bernhardt fue el elegido, fue entonces que del anonimato pasó a ser el protagonista de Bloodsport II: The Next Kumite (1996) interpretando a Alex Cardo y junto a grandes expertos marciales que triunfaban en el mundo de las competencias el proyecto se llevó a cabo.

Desde su debut en Bloodsport II, Bernhardt fue comparado física y técnicamente con Van Damme, pero a Daniel Bernhardt no le gusta ser comparado con Van Damme.

Las secuelas de Bloodsport protagonizadas por Bernhardt no decepcionaron, además le abrieron las puertas del mundo del cine de acción en Estados Unidos. Bernhardt trabajó en Bloodsport III y en Bloodsport IV: The Dark Kumite interpretando a otro personaje, John Keller. También actúo en Black Sea Raid (1997), Future Wars (1997), Perfect Target de Sheldon Lettich (1997), etc. Pero uno de sus papeles más conocidos fue en una serie televisiva, Mortal Kombat: Conquest (1998) basada en el popular videojuego, interpretando a Siro uno de los personajes principales.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA DANIEL BERNHARDT

  • Bloodsport II: The Next Kumite (1996) – Alex Cardo
  • Bloodsport III (1997) – Alex Cardo
  • Future War (1997) – The Runaway
  • True Vengeance (1997) – Allen Griffin
  • Perfect Target (1997) – David Benson
  • Mortal Kombat: Konquest (1998-1999, 22 episodes) – Siro
  • Bloodsport 4: The Dark Kumite (1999) – Keller
  • G2 – Mortal Conquest (1999) – Steven Conlin
  • Black Sea Raid (2000) – Rick
  • Global Effect (2002) – Lt. Marcus Poynt
  • The Matrix Reloaded (2003) – Agent Johnson
  • The Librarians (2003) – Toshko
  • Confessions of an Action Star (2005) – Jason Everstrong
  • Tornado – Rain to Kill (2005)
  • The Cutter (2005) – Dirk
  • Children of Wax (2007) – Murat
  • Supreme Champion (2010) – Lucien Gallows
  • Creature (2011) – Lockjaw / Grimley
  • Foodfight! (2012) – (voice)
  • Santa’s Summer House (2012) – Bryan
  • Parker (2013) – Kroll
  • The Hunger Games: Catching Fire (2013) – District 9 Male Tribute
  • Zombeo & Juliécula (2013) – Vladimir
  • Knock ‘em Dead (2014) – Victor the Butler
  • John Wick (2014) – Kirill
  • The Vatican Tapes (2015) – Psych Ward Security (uncredited)
  • Brothers (2015) – Max Potter
  • Precious Cargo (2016) – Simon
  • Logan (2017) – Bone Breaker
  • Atomic Blonde (2017) – Soldier
  • Kill ‘Em All (2017) – Radovan Brokowski
  • Escape Plan: The Extractors (2019) – Silva
  • Hobbs & Shaw (2019) – Henchman (uncredited)

 

«Otra de sus grandes participaciones fue en The Matrix Reloaded (2003) de los hermanos Wachowski, como uno de los agentes que persigue a Neo.
Al comienzo de la película tiene un enfrentamiento contra el protagonista donde se pueden ver sus patadas a gran velocidad.
Daniel Bernhardt también ha actuado en telenovelas en Estados Unidos, interpretó a Vincent en Desire con gran aceptación entre el público femenino.
Actualmente, Daniel Bernhardt continúa en el mundo del cine y a veces interpreta personajes del cine marcial.

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JEFF SPEAKMAN

Jeffrey F. Speakman nació el 8 de noviembre de 1958 en Chicago, Illinois (Estados Unidos). Es un reconocido maestro del arte marcial del kenpo y actor de cine de acción.

Speakman creció en Chicago y fue un buen deportista en sus años de juventud. En el colegio practicó gimnasia y en el instituto rompió varios récords del distrito en salto de trampolín aun careciendo de entrenador personal y consiguiendo el título de All American.

En cuanto a su vida como artista marcial, se sintió atraido por este mundo gracias a la serie Kung Fu protagonizada por David Carradine. Por ello comenzó su andadura en las artes marciales.

En 1978 comenzó a estudiar karate Goju-Ryu con el maestro Lou Angel en Joplin obteniendo su cinturón negro en 1980. Cuando acabó la universidad se trasladó al oeste de Los Angeles, a California, y es cuando se adentró en el kenpo americano fundado por Ed Parker, con quien empezó a estudiar en 1983.

Su maestro durante años fue Larry Tatum, uno de los mayores exponentes en este arte, además de entrenar con Ed Parker.

En 1984 obtuvo el cinturón negro en kenpo americano, llegando a poseer el 7º dan en Karate Goju-ryu bajo su instructor Lou Angel y 7º dan en Kenpo Karate bajo el maestro John Sepulveda, 2º dan bajo Larry Tatum y 4º dan bajo Ed Parker

Speakman fue el fundador y director de la organización internacional de kenpo karate, American Kenpo Karate Systems (AKKS).

Comenzó su andadura en el cine en el año 1988 pero fue en 1991 con su película Arma perfecta (The perfect weapon) de la compañía Paramount Pictures cuando fue reconocido internacionalmente. Arma perfecta es la película que mejor refleja los principios y aplicaciones marciales del kenpo en el cine. Desde entonces ha realizado una veintena de apariciones en la gran pantalla.

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA JEFF SPEAKMAN

  • 1988 – Side Roads
  • 1988 – Slaughterhouse Roads
  • 1989 – Blades of the Sun
  • 1990 – Lionheart El Luchador
  • 1991 – El Arma Perfecta
  • 1993 – Steet Night
  • 1994 – The Expert
  • 1995 – Deadly Outbreak
  • 1996 – Timelock
  • 1997 – Huida a Atlantis
  • 1997 – Plato’s Run
  • 1998 – Memorial Day
  • 1998 – Scorpio One
  • 1999 – Land of the Free
  • 1999 – Hot Boyz
  • 2000 – Running Red
  • 2002 – Night Terror
  • 2004 – The Gunman
  • 2006 – Striking Range

«Jeff Speakman imparte cursos de kenpo en campamentos (Jeff Speakman International Kenpo Camp), así como programas de ayuda a jóvenes en crisis. En 1994 fue llamado al Hall de la Fama de artes marciales como instructor del año.

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JEFF WINCOTT

Jeffrey Wincott nació el 8 de mayo de 1957 en Scarborough, Toronto (Canadá), es un actor y artista marcial mejor conocido por  protagonizar varias películas de artes marciales en la década de 1990.

De madre italiana y padre británico, creció y se educó como el mediano de tres hermanos en Scarborough hasta que acudió a estudiar arte dramático a la renombrada escuela Ryerson, después de lo cual comenzó sus primeros pasos en la comedia en el famoso Yuk-Yuks en Toronto.

En sus comienzos trabajó como mimo y breakdancer. En su juventud era un amante de los deportes como la natación, disciplina en la que ganó campeonatos de natación y con la que obtuvo una beca en la Universidad de Waterloo.

También se interesaba por otros muchos como la lucha libre, el fútbol americano, el rugby, el waterpolo o las artes marciales. Su padre le enseñó a boxear en el patio de su casa en un ring que él mismo construyó.

En 1992, Jeff Wincott, cinturón negro en Taekwondo, comenzó su participación en películas de acción con Ley marcial II (Martial Law II), película que coprotagonizó junto a Cynthia Rothrock y a la que siguieron otras del género como Apuesta a vida o muerte (Deadly Bet).

 

En sus películas ha realizado muchas de sus propias escenas de especialista. Su bagaje marcial lo conforman varios estilos como el Karate Shotokan, el Kung Fu o el ya mencionado Taekwondo que comenzó a practicar a los 16 años en Toronto y con el que ganó el open de Ontario y el open norteamericano.

Su primer papel para la televisión fue en King of Kinsington (1978 – 1979), en Toronto. Un año después, en 1980, trabajó con Madeline Kahn en su primera película, Happy Birthday, Gemini. El mismo año el director Paul Lynch le incluyó en su película de terror Prom Night. Llamadas de terror, junto a Jamie Lee Curtis y Leslie Nielsen

A continuación les muestro su filmografía:

FILMOGRAFIA JEFF WINCOTT

  • 1978-1979 – King of Kensington (serie TV)
  • 1980 – Happy Birthday, Gemini
  • 1980 – Prom Night. Llamadas de terror
  • 1979-1983 – The Littlest Hobo (serie TV)
  • 1983-1984 – Hangin’ In (serie TV)
  • 1985 – Big Deal
  • 1986 – The Boy in Blue
  • 1985-1989 – Tensión en la noche (Night Heat) (serie TV)
  • 1989 – Alfred Hitchcock presenta (Alfred Hitchcock Presents) (serie TV)
  • 1989 – El abogado Matlock (Matlock) (serie TV)
  • 1990 – Top Cops (serie TV)
  • 1992 – Ley marcial II (Martial Law II: Undercover)
  • 1992 – Apuesta a vida o muerte (Deadly Bet)
  • 1992 – Secret Service (serie TV)
  • 1992 – Misión de justicia (Mission of Justice)
  • 1991-1993 – Contragolpe (Counterstrike) (serie TV)
  • 1993 – Fuera de toda ley (Martial Outlaw)
  • 1994 – En zona de fuego (Open Fire)
  • 1994 – La cara del crimen (The Killing Machine)
  • 1995 – No exit: Sin salida (No Exit)
  • 1995 – Justicia callejera (Street Law)
  • 1995 – The Donor
  • 1995 – El último hombre íntegro (Last Man Standing)
  • 1996 – Whiskey, Riddles, and Dandelion Wine
  • 1996 – A Bocajarro (When the Bullet Hits the Bone)
  • 1996 – Profile for Murder
  • 1997 – The Undertaker’s Wedding
  • 1997 – Terror futuro (Future Fear)
  • 1998 – Soldado universal 2. Hermanos de armas (Universal Soldier II: Brothers in Arms) (TV movie)
  • 1999 – Cold Squad (serie TV)
  • 1999 – Soldado universal 3. Desafío final (Universal Soldier III: Unfinished Business) (TV movie)
  • 2000 – Code Name: Eternity (serie TV)
  • 2000 – Caso cerrado (Paper Bullets)
  • 2000 – La Tierra: conflicto final (Earth: Final Conflict) (serie TV)
  • 2001 – BattleQueen 20202001 – Justicia en la carretera (Pressure Point)
  • 2000-2002 – Cazatesoros (Relic Hunter) (serie TV)
  • 2002 – Outside the Law
  • 2002 – Mutante-X (Mutant X) (serie TV)
  • 2003 – JAG. Alerta roja (JAG) (serie TV)
  • 2003 – 24 (serie TV)
  • 2003 – Stealing Candy
  • 2003 – S.W.A.T.: Los hombres de Harrelson (S.W.A.T.)
  • 2005 – Navy: investigación criminal (NCIS: Naval Criminal Investigative Service) (serie TV)
  • 2006 – Speedbag
  • 2006 – Sons of Butcher (serie TV)
  • 2007 – Cleaverville (TV movie)
  • 2007 – Decisive Moment (corto)
  • 2007 – Invasión (The Invasion)
  • 2007 – Terminus (corto)
  • 2007 – Lustig (corto)
  • 2008 – House of Fallen
  • 2008 – The Wire – Bajo escucha (The Wire) (serie TV)
  • 2008 – Lake City
  • 2009 – Divina de la muerte (Drop Dead Diva) (serie TV)
  • 2009 – One Tree Hill (serie TV)
  • 2010 – The Last Dinner (corto)
  • 2010 – Imparable (Unstoppable)
  • 2011 – Person of Interest (serie TV)
  • 2012 – The Good Wife (serie TV)
  • 2008 – 2013 – Hijos de la Anarquía (Sons of Anarchy) (serie TV)
  • 2012 – 2015- Familia de policías (Blue Bloods) (serie TV)
  • 2015 – The Lizzie Borden Chronicles (serie TV)
  • 2015 – Bolden!
  • 2016 – The Night Of (serie TV)

«Jeff Wincott Ha sido portada de multitud de revistas de artes marciales como American Karate (mayo de 1988), Clash of the Titans (mayo de 1996), Martial Arts Illustrated (enero de 1995 y marzo de 1996), etc.